la vida entre llibres

La colección Alias en Laie

2012-02-13T18:28:00.001+01:00

La obra de Damián Ortega se caracteriza por tomar objetos de la vida diaria, deconstruirlos y configurarlos de manera tal que incitan al espectador a reconsiderar su opinión del objeto y su función.

Concebida como una obra de arte propia, D.Ortega edita la colección ALIAS, donde "alias" se toma en el sentido "de otro modo", otra manera de editar, dedicando los volúmenes a la difusión de textos de autores particularmente significativos para el arte contemporáneo, traducidos al castellano.

La colección que consta de títulos de John Cage, Marcel Duchamp, Robert Smithson (2), Tacita Dean, Dan Graham, Lawrence Weiner entre otros, acaba de publicar dos nuevos títulos, uno de David Hammons: Por eso estamos aquí y otro de Francis Picabia que reúne su poesía en tres volúmenes.

Pep Fernández, de Laie CaixaForum

La colección Alias en el blog de Laie CCCB

Antoni Tàpies

2012-02-08T17:58:00.001+01:00

És difícil afegir paraules a tot el que s'ha dit durant les últimes hores sobre Antoni Tàpies. Des de Laie volem afegir-nos al condol, compartir els elogis i oferir una selecció dels llibres i audiovisuals disponibles a les nostres llibreries que permetran acostar-nos al pensament i l'obra de l'artista.

Com a gran amant dels llibres que era Antoni Tàpies, creiem és una gran homenatge fer un tomb per la proposta bibliogràfica de la Biblioteca de la Fundació Tàpies i que podeu consultar en la seva magnífica seu.

Lev Tolstói: La felicidad conyugal

2012-02-08T14:40:00.000+01:00

La felicidad conyugal de Tolstoi, editat per Acantilado, es va presentar a Laie el passat dia 1 de febrer a càrrec de Mauricio Wiesenthal i Selma Ancira, la traductora.

Va ser una estona inoblidable, la que vam passar tots els assistents a l’acte. És la primera vegada que es tradueix aquest text directament del rus i Selma ens va delectar amb la lectura d’alguns paràgrafs en la llengua original.

Mauricio Wiesenthal, escriptor i especialista en Tolstoi, entre moltes altres coses, va saber transmetre’ns magistralment tota l’emoció i bellesa continguda en l’obra.

I per acabar, l’Elena Frolova va amenitzar l’acte cantant una cançó popular russa.

Val la pena veure el vídeo de la presentació:

Bicentenari de Charles Dickens

2012-02-07T18:03:00.001+01:00

Charles John Huffam Dickens neix tal dia com avui fa 200 anys, el 7 de febrer de 1812, i es forja una llegenda de la literatura universal.

Àvid lector de novel·les picaresques de Smollet i Fielding des de ben petit, Dickens va tenir una vida plena de contrastos que el van fer especialment sensible a la misèria més depriment així com a la innocència més delicada. Aquesta dualitat, i una capacitat sorprenent per descriure la realitat amb una fidelitat fotogràfica, el van convertir en un referent de l’època victoriana.

A la llibreria tenim dues biografies imprescindibles: Dickens: El observador solitario de Peter Ackroyd editada per Edhasa; i Charles Dickens de G. K. Chesterton editada per Pre-Textos, exemple de la pulcritud i el bon gust que caracteritzez aquesta editorial. I mentre ens arriba la traducció de la recent Charles Dickens: A Life (Penguin Press) de Claire Tomalin, llegiu la carta que li dedica pel seu aniversari publicada avui a The Guardian.

A Pau Claris podem presumir de tenir un gran ventall de les seves obres traduïdes al castellà i al català. Una petita selecció:

L’Editorial Alba, tan pròxima als autors anglosaxons i tan exquisida en les seves traduccions, ens brinda La pequeña Dorrit i David Copperfield, totes dues editades al 2012. Grandes Esperanzas i Una casa en alquiler del 2011. Cal destacar també La señora Lirriper (2010).

Entre les més actuals també trobem Aventuras de Pickwick de Castalia, i Historia de dos ciudades d’Alianza. Espasa Calpe mereix un apunt especial per les cuidades i encertades Nuestro común amigo i Los documentos póstumos del Club Pickwick. Sortosament Destino ens ofereix El casalot, traduït per primera vegada al català (2008).

I tot acabant amb l’encant de la foscor i com a recordatori de la BCNegra: Para leer al anochecer d’Impedimenta, un recull de contes fantasmagòrics i gòtics per llegir a casa mentre el fred es menja les cantonades del carrer. I si sou prou afortunats per anar-hi, teniu l’exposició a la British Library de Londres sobre l’element sobrenatural a Dickens!

Alba, de Laie Pau Claris

Decir la nieve, de Menchu Gutiérrez

2012-02-03T11:30:00.000+01:00

Recomendamos para el clima excepcional de estos días, aparte de un lugar calentito para la lectura y de un buen té o café, como los que sirve nuestro café-restaurante, el libro Decir la nieve de Menchu Gutiérrez,

un evocador ensayo que apareció a finales del 2011 en la editorial Siruela.

La nieve tiene un paisaje sonoro delicioso, y aparte de los males que puede causar en latitudes no excesivamente preparadas para su caída como la nuestra, tiene un poder de atracción inmenso: sólo hay que ver los ojos de los niños fascinados al lento compás vertical, y las evocaciones en la memoria de nieves de antaño.

BCNegra 2012

2012-02-02T11:36:00.001+01:00

Enguany se celebra ja la setena trobada de novel·la negra de Barcelona i no ens en volíem oblidar. Per això us dic: aquell llibre que teniu semi aparcat, que no trobeu mai el moment d'acabar, que s'allaaaaaarga i duuuura, aquell que teniu a la taula i mireu de reüll... Que si avui estic cansat, que no estic d'humor, ara no és el moment... Deixeu-lo ja. Més endavant el torneu a agafar, el comenceu de nou i li dediqueu el temps que es mereix. Però ara, per què no llegiu una bona novel·la negra?

Semblava que després d'en Larsson només es podia llegir novel·la negra nòrdica, però, passat l'embriaguesa, tenim molt per triar. Podríem començar i no acabaríem mai. Us ben asseguro que n'hi ha de tots els gustos i colors. Si seguim els autors convocats a aquesta trobada, tenim autors d'aqui: Jordi de Manuel, Vicent Usó, Carme Riera, Andreu Martín, Pau Vidal, Teresa Solana, Carlos Zanón, Toni Hill, Javier Calvo (per cert, felicitacions pel Premi Seix Barral!)... d'allà: Maurizio de Giovanni, Patrick Bard, Jake Arnott, David Peace... (especial esment mereix el Premi Vázquez Montalbán atorgat aquest any a Petros Markaris) i de molt més enllà: Adler-Olsen, Inger Wolf, Karin Slaughter, Jeffery Deaver... Climes, cultures, delictes i crims ben diferents. No us penseu que els he anomenat tots, me'n deixo molts més dels que dic.

Si voleu estar al cas dels autors convidats i de l'agenda: cliqueu aquest enllaç, o visiteu-nos: a Laie també tenim la informació i una bona mostra literària, vosaltres mateixos... Per cert, que és del 2 al l'11 de febrer!

Cèlia, de Laie Pau Claris

Fotografia veritablement impactant del dissenyador Mladen Penev

Dibuix i fascinació

2012-01-31T12:00:00.000+01:00

Unes setmanes enrere van coincidir a la llibreria dues novetats editorials sobre el dibuix, una matèria fins ara força oblidada en el pla teòric malgrat que nombroses exposicions i catàlegs donen fe de l'interès de les institucions i del públic en aquesta forma d'expressió gràfica (són especialment rellevants les recents exposicions del MOMA, de l'IVAM i del Museo de la Ciudad de México). Prova d'aquesta curiositat i atracció és que totes dues novetats han estat durant i després del període nadalenc entre els llibres més venuts de Laie. Pot semblar sorprenent però el cert és que tots dos són una joia:

d'una banda tenim Dibujando animales, el primer títol que Alexander Calder va publicar, l'any 1926, poc després de descobrir la seva vocació artística. Amb el bon gust que caracteritza l'editorial Elba, el llibre intercala els dibuixos i les reflexions de Calder sobre la manera de dibuixar deu animals i els seus moviments.

d'altra banda tenim Sobre el dibujo, que publica Gustavo Gili: l'últim llibre de John Berger és un recull de textos diversos, alguns inèdits, sobre la mestria del dibuix.

Sobre el dibujo ens endinsa dins de la complexitat del dibuix des de l'experiència del Berger dibuixant i des de la del crític agut i sensible. Sempre inspirador, l'escriptor londinenc aconsegueix persuadir-nos de l'autonomia i importància d'aquest art.

Dibujar es mirar examinando la estructura de las apariencias. El dibujo de un árbol no muestra un árbol sin más, sino un árbol que está siendo contemplado.

Esperem que tingui la mateixa sort La mano que piensa, l'últim llibre de Juhani Pallasmaa, també editat per GG com l'exitós Los ojos de la piel. En aquesta ocasió, l'arquitecte reivindica el dibuix i totes aquelles destreses pròpies de la mà, crucials en l'evolució de la humanitat.

La mano que piensa és un conjunt d'observacions, anàlisis i exemples clau del món de l'arquitectura, de l'escultura, de l'artesania i de l'escriptura que apunten cap a un coneixement no conceptual ni verbal d'aquestes disciplines; tot al contrari, tots aquests processos creatius responen a processos corporals inconscients. Pallasmaa afegeix:

La imagen mental inicial puede surgir como una entidad visual, pero también puede ser una impresión táctil, muscular o corporal, o una sensación informe que la mano especifica en una serie de líneas que proyectan una forma o una estructura. Uno no puede saber si la imagen surgió antes en la mente y fue entonces cuando quedó registrada por la mano, o si la mano produjo la imagen de una manera independiente, o si surgió como resultado de una colaboración fluida entre la mano y el espacio mental del dibujante.

Clara, de Laie Pau Claris

La poesía del pensamiento

2012-01-24T15:57:00.001+01:00

Hoy mismo, 24 de enero, aparece en EEUU el nuevo libro del crítico literario George Steiner, The Poetry of Thought, publicado por la editorial New Directions, la misma que publica a Vila-matas, César Aira, Javier Marías o Bolaño en inglés,

editorial fundada en 1936 por James Laughlin. Pronto tendremos ejemplares a la venta en la librería.

Curiosamente, desde octubre de 2011 ya estaba editado en francés, en Gallimard, y esperemos que pronto aparezca en castellano y catalán. (Este hecho, las traducciones apareciendo antes que el original, como sucede con Diario de Invierno, de Paul Auster, que sale en castellano y catalán meses antes de que salga en el mercado anglosajón, es bien curioso).

Dedicado a Durs Grünbein, el poeta-filósofo alemán, (del que en nuestra librería puede encontrarse Descartes' Devil (El demonio de Descartes), libro de la misma longitud de onda que el reciente Una habitación en Holanda de Pierre Bergounioux), el libro comenta la relación estrecha que el pensamiento ha tenido históricamente con su forma lingüística, y especialmente con la forma poética, desde el Poema de Parménides a Heidegger, pasando por toda la historia de la filosofía y la poesía. No solo los filósofos han usado las bellas palabras para transmitir sus ideas, también los poetas: Dante, Leopardi o Jaccottet se han confrontado a lo real con la espada de la idea y la palabra, polos ambos, lo real y la idea, que seguramente no admiten circunscripciones profesionales.

Por si alguien teme con qué mezclará a Hegel el bueno de Zizek en su nuevo libro, 1200 páginas con el irónico título Menos que nada, que sale en inglés en abril, ya Steiner le hace bailar aquí con Edith Piaf y su rien de rien...

José, de Laie Pau Claris

Claroscuro: Problemas de identidad

2012-01-20T12:22:00.002+01:00

Empecé Claroscuro de Nella Larsen (Editorial Contraseña) bajo prescripción de mi compañera librera Cèlia.Y al descubrir la compleja relación entre sus dos protagonistas me enganché tanto que no he podido soltar la novela hasta leer el final.

Estados Unidos, Harlem, años 20. Irene Redfield es una mujer que vive feliz con su marido y sus dos hijos. Clare Kendry también, o eso parece. Las dos tienen raíces afroamericanas pero por su color de piel podría no parecerlo. En una sociedad que discrimina a la gente de color, una de ellas ha escogido vivir una mentira corriendo todos los riesgos que esto comporta. Y la otra se tambalea en la duda.

El torrente de emociones cambiantes de Irene y sus percepciones detalladas al extremo, recuerdan el estilo de Henry James aunque nuestra protagonista carece de la candidez de Daisy Miller, por ejemplo. Irene es más perversa, más retorcida, pero también, más audaz. Y Clare seduce y justifica lo imposible y peligroso.

A destacar el interesante prólogo de Maribel Cruzado Soria que ilustra la nada fácil vida de Nella Larsen, y explica el passing: enmascarar la identidad racial, pretender ser de una raza distinta a la propia para obtener ciertos beneficios.

Philip Roth ha tratado también este tema La mancha humana, en traducción de Jordi Fibla para Random House Mondadori. Robert Benton la adaptó al cine en 2003 con Anthony Hopkins y Nicole Kidman como protagonistas.

Os recomiendo Claroscuro para indagar en las fronteras de vuestra propia identidad y reivindico la recuperación de la prescripción librera para descubrir títulos escritos en otras épocas pero de total actualidad. ¡Gracias Cèlia!

Alba, de Laie Pau CLaris

El temps és un cabró, de Jennifer Egan

2012-01-19T12:15:00.000+01:00

A visit from de Goon Squad, premi Pulitzer i Nacional de la Crítica dels Estats Units 2011, ens ha arribat amb els títols El temps és un cabró, publicat per Edicions de 1984 amb la traducció de Carles Miró al català,

i El tiempo es un canalla, publicat per Minúscula amb la traducció de Carles Andreu a l’espanyol.

L'autora, Jennifer Egan, ha publicat més novel·les en llengua anglesa, però aquesta és la primera que arriba a les nostres mans traduïda. Ha aconseguit molt bones crítiques i lloances, i hi estem del tot d’acord.

Podríem dir que són tretze capítols independents però que formen un conjunt, que aquests capítols estan cronològicament desordenats, que els personatges (relacionats amb el món de la música) apareixen i surten de escena amb un diferent grau de protagonisme en cada cas, que van viure desenfrenadament, que van tenir el seu moment de glòria i que van fracassar després.

En Bennie, productor musical, i la Sasha, la seva assistent, són els principals protagonistes, els qui obren i tanquen aquesta història. Amb una estructura innovadora i diferents tècniques narratives, en algun cas inclús experimental, aquesta novel·la ens parla de les il·lusions i projectes de futur i de com es fonen, de les addiccions, dels amors, de la joventut deixada enrere, del pas del temps.

Cèlia, de Laie Pau Claris

Els contacontes

2012-01-15T10:13:00.000+01:00

Breu reportatge de BTV sobre el contacontes que organitzem a Laie Pau Claris des de fa quatre anys:

www.btvnoticies.cat

Què llegeix... Vicent Partal?

2012-01-11T10:04:00.000+01:00

L’atzar, la curiositat, la necessitat, l’herència dels mestres... Vicent Partal ens mostra els llibres que han marcat una vida dedicada a la lletra, impresa o virtual. Situat a l’avantguarda de la comunicació, capdavanter en la difusió d’internet i de les innovacions tecnològiques, com a director de VilaWeb o com conductor del programa L’internauta, tot va començar amb els pocs llibres de la família, amb novel·letes de pistolers i amb la lectura del diari en uns temps de repressió. Però us deixem amb el vídeo per acompanyar-nos en un viatge apassionant a través de milers de pàgines.

En la pausa, de Diego Meret

2012-01-03T12:27:00.002+01:00

Es toda una sorpresa esta breve historia del argentino Diego Meret que acaba de publicar nuestra querida editorial segoviana La Uña Rota.

En la pausa es una obra autobiográfica e incide principalmente en su relación con la lectura y la escritura. Parte de la situación adversa de que en su casa familiar sólo había un libro: Martín Fierro, gracias a un vendedor puerta a puerta que paseó por el barrio. A partir de ahí, Meret nos explica sus primeros contactos con la lectura y también cómo y en qué situaciones escribió sus primeros textos. Es una delicia descubrir esta vocación literaria a través de este breve texto tan intenso e inquietante a la vez.

Conxa, de Laie Pau Claris

Leaving the Atocha Station, de Ben Lerner

2011-12-28T12:09:00.001+01:00

Ya ha llegado a la librería una de las revelaciones del año en EE.UU.: Leaving the Atocha station, del treintañero Ben Lerner, sobre un joven americano también treintañero que vive en Madrid en el año del atentado terrorista.

Lo más sorprendente es que si uno lee la lista de los que han disfrutado esta novela, se topa con un listado de buenos novelistas y escritores de varias generaciones: desde John Ashbery —de un poema suyo de El juramento de la pista de frontón, elegido libro de poesía del año por Babelia, toma título la novela—, pasando por Paul Auster, Jonathan Franzen, el crítico James Wood —que la elogió en tres páginas del New Yorker hace un mes—, incluso Tao Lin, que entrevista al autor para la revista Believer.

En esa entrevista, el joven autor, que anteriormente había publicado varios libros de poesía muy elogiados por la crítica, alude a varios escritores que admira: Bernhard, Sebald, Kluge, Javier Marías y Enrique Vila-Matas. Es muy interesante la influencia del libro Bartleby y compañía de Vila-Matas como captación de un cierto malestar, más si vemos que el personaje aparece simultáneamente como figura en varios libros de pensamiento de nuestra época de Zizek, Agamben, Deleuze, etc...

Las tribulaciones de un joven poeta, agobiado por capas de inautenticidad, cuya experiencia profunda de la "ausencia de profundidad" marca con ironía y paradoja su enfrentamiento al presente, que tiene éxitos amorosos gracias a su débil dominio del español, y parece que lo que dice son grandes frases cuando él sabe que se debe al bajo nivel de expresión, hasta el punto que cuando va aprendiendo un poco más, se pregunta en qué momento "cruzará quien sabe qué barrera de proficiency que le convertirá totalmente en alguien desprovisto de interés".

Por de pronto, la novela ha interesado muchísimo, por la mezcla de humorismo y enfrentamiento a los impasses artísticos en el contexto actual. Esperemos que su traducción y publicación no estén lejanas...

María Zambrano, siempre

2011-12-27T18:36:00.000+01:00

Acaba de aparecer en Galaxia Gutenberg el volumen que inicia la publicación de las Obras Completas de la pensadora española María Zambrano (1904-1991).

La edición constará de seis volúmenes y el primero en aparecer es el volumen tercero que incluye los libros escritos entre 1955 y 1973: El hombre y lo divino, Persona y democracia, La España de Galdós, España, sueño y verdad, Los sueños y el tiempo, El sueño creador y La tumba de Antígona.

Celebramos esta publicación, que coincide con una recuperación editorial de gran calado: Cátedra acaba de editar en su colección Letras Hispánicas el libro Claros del bosque, uno de los más apreciados por el público, y que durante años nos han pedido a los libreros —su última reencarnación fue en Seix Barral en 1993— sin poder dar respuesta de esa demanda.

También han visto de nuevo la luz Delirio y destino (horas y HORAS), escrito en La Habana a principios de los cincuenta, Notas de un método (Tecnos), auténtico manifiesto del estoicismo del pensamiento exiliado, como muestra la frase: "Lo que en el fracaso queda es algo que ya nada ni nadie puede arrebatar", y Confesiones y guías (Eutelequia), donde se recogen su acercamiento a Miguel de Molinos, el místico quietista, o al género confesional de Rousseau o San Agustín, donde vida y pensamiento se entrelazan para darnos algunas de las mejores páginas de la literatura universal.

José, de Laie Pau Claris

El fotolibro latinoamericano

2011-12-13T10:48:00.001+01:00

Cada vegada és més freqüent trobar novetats de llibres sobre llibres. No és estrany que vulguem destacar-ne un: atrauen sempre als amants dels llibres, i de forma molt especial als llibreters.

En aquest cas, la temàtica és el fotollibre, un terreny encara força verge i amb pocs títols dedicats en exclusiva. La referència ineludible són els dos volums de Martin Parr i Gerry Badger, The Photobook: A History, que van suposar una inauguració de luxe de la investigació sobre els llibres de fotografia i la primera publicació exhaustiva on es recollien els millors treballs en aquest format. En la mateixa línia trobem el primer i únic llibre dedicat als fotollibres d'Amèrica Llatina: El fotolibro latinoamericano, un recorregut pels 150 millors produïts en aquest conjunt de regions i que té en compte la seva qualitat tècnica, estilística i discursiva.

El comitè assessor ha fet una recerca profunda a l'hora d'avaluar i seleccionar tots aquests documents, ja que molts d'ells s'havien perdut —degut a les diverses censures o bé per la manca d'institucions i particulars dedicats a conservar i documentar aquests llibres tan particulars—, i se n'ha sortit amb èxit: no només posa de manifest la rellevància de molts fotògrafs en el panorama internacional, i situa i analitza tots aquests llibres en el seu context, sinó que també ofereix l'oportunitat de (re)descobrir paisatges naturals i urbans, esdeveniments històrics, aspectes antropològics i culturals propis d'Amèrica Llatina. L'edició d’RM, editorial mexicana i barcelonina dedicada a llibres il·lustrats en tots els seus formats, és, com sempre, d'altíssima qualitat, i amb encert ha reproduït a doble pàgina la coberta i alguna de les pàgines interiors de cadascun dels llibres. El resultat final són, doncs, 245 pàgines per mirar i remirar, llegir, aprendre i sorprendre's.

Per qui tingui esperit col·leccionista o vulgui gaudir de principi fins a final d'algun d'aquests llibres, si cliqueu aquí trobareu una llista amb les edicions facsímils disponibles al mercat actualment.

Clara, de Laie Pau Claris

Tot recordant Montserrat Roig

2011-12-02T09:41:00.000+01:00

Montserrat Roig tenia una mirada directa i una prosa clara adreçada a tothom. Tres línies bàsiques definien el seu ideari: era feminista, catalanista i d'esquerres. Línies a les quals es va mantenir sempre fidel. Des de la seva obra com a escriptora i la seva tasca com a periodista, Montserrat Roig sempre lluitava.

Com a escriptora la seva obra tenia una marcada intenció de recuperació de la memòria històrica. Va rebre el Premi Víctor Català (1970) per Molta roba i poc sabó, el Premi Sant Jordi (1976) per El temps de les cireres, el Crítica Serra d'Or (1977) per Els catalans als camps nazis i el Premi Nacional de la Literatura Catalana de la Generalitat de Catalunya (1985) per L'agulla daurada. Pertanyia a aquells "fills forçats del franquisme" i ens va explicar com es vivien aquells anys: la por, el neguit, l'opressió... i després el desconcert i la desorientació: i ara què fem amb aquesta llibertat? La democràcia avançava pas a pas però calia tenir les coses clares, no estaven regalant res que no fos un dret i ella era allà per assenyalar-ho.

En la seva trajectòria com a periodista són molts els mitjans amb els quals va col·laborar: Serra d'Or, l'Avenç, Destino, Cuadernos para el diálogo o la seva coneguda participació al diari Avui amb els articles publicats sota el títol «Un pensament de sal, un pessic de pebre». Quan el seu programa televisiu Personatges es va emetre, Montserrat Roig ja havia rebut el reconeixement unànime de la societat catalana.

Aquest any, coincidint amb l'aniversari de la seva mort el 10 de novembre de 1991, l'editorial Acontravent, a la seva col·lecció Abans d'ara, ha editat Diari d'uns anys (1975-1981). És tracta d'un recull d'articles que, segons l'editor Quim Torra, estaven agrupats sota aquest mateix títol i formaven part del fons Montserrat Roig que es troba a l'Arxiu Nacional de Catalunya. És una obra periodística menys coneguda d'articles que abasten des de temes socials i culturals a polítics i històrics, la majoria dels quals van ser publicats a Mundo Diario sota el pseudònim de Capità Nemo, d'altres a la Guía del Ocio... Escrits que junts conformen una crònica periodística de la transició: l'exili de molts, la mort del dictador, l'endemà, els primers mítings, els nous aires de la democràcia, el Molino, la Constitució, la importància de la llengua, la llibertat...

Montserrat Roig no ens volia cecs, dòcils. Ens volia informats, curiosos, interessats per tot allò que ens envolta i ens forma l'opinió.

Cèlia, de Laie Pau Claris

Paseos con mi madre, Javier Pérez Andújar

2011-12-01T11:30:00.000+01:00

De tots els llibres que he llegit aquests darrers dies vull destacar el de Javier Pérez Andújar.

Els qui em coneixeu ja sabeu que no m'agrada massa explicar el contingut, com a molt puc apuntar de què va. Prefereixo esmentar-lo, com faig ara, i si estic a la llibreria, dir-ne el menys possible per no robar al presumpte lector la sensació que perceps i vius quan descobreixes que el que tens a les mans és una lectura amb la que vibres. I aquest és el cas, Paseos con mi madre és pura dinamita, literàriament i conceptualment. Cal que us digui res més per què no us el perdeu?

Conxa, de Laie Pau Claris

Las Cartas de Saul Bellow en Alfabia

2011-11-30T09:46:00.001+01:00

Ha llegado a la librería el grueso y recomendable volumen que contiene una selección de cartas que Saul Bellow (1915-2005) escribió a lo largo de su vida; según el editor, Benjamin Taylor, cerca de dos quintas partes del total conservado.

Las setecientas páginas recogen unas 700 cartas, dirigidas a familiares, colegas escritores, etc, entre ellos Philip Roth, John Cheever, Alfred Kazin, Lionel Trilling, Martin Amis, a lo largo de unos 70 años: encontramos los diferentes rostros del escritor a lo largo de su vida, su energía exuberante, sus ansiedades, aunque curiosamente predomina una voz calmada, contrapié de la voz de sus novelas, en perpetua lucha frontal contra el mundo.

Inteligencia y vitalidad conjugadas, Bellow, al que se otorgó el premio Nobel de literatura en 1976, muestra en estas cartas al humor como una guía continua en su camino por la existencia, un aliado en su lucha contra la locura del siglo XX.

No en vano una de sus mejores novelas, Herzog (1964), está compuesta básicamente de cartas que el personaje dirige a todo tipo de personajes de su tiempo. Tienen un interés peculiar las cartas dirigidas a Owen Barfield, un seguidor de las ideas de Rudolf Steiner, frente al que se muestra humilde, como un aprendiz en busca de iluminaciones magistrales, pero finalmente la decepción aparece y abandona esa senda, incapaz de amoldar la anarquía de la vida a un sistema de ideas cerrado.

Un personaje curioso es Allan Bloom, al que rendiría homenaje en su última y magnífica novela, Ravelstein.

En la siempre difícil relación con la crítica literaria, Bellow escribirá en una de estas cartas: "lo único que puedo desear a los críticos es la crucifixión".

José, de Laie Pau Claris

La magia de la realidad

2011-11-25T10:06:00.001+01:00

Si Richard Dawkins fuera un héroe de cómic, podríamos llamarlo algo así como Atheistman, o Superateo en su versión castellanizada,

ya que su inquebrantable quimera por expandir el evolucionismo (o el ateismo directamente) no cesa y parece ser que no cesará.

Ahora, cansado quizás de chocar contra el fanatismo y la cabezonería de los adultos, ha decidido intentar alumbrar a los más pequeños con este libro, una pequeña joya donde Dawkins, inteligentemente, contrasta la mitología creada para explicar los hechos que no se sabían explicar con la ciencia que sí los explica, pero que no se ha sabido imponer. Así, capítulo a capítulo, con gran destreza narrativa y gran elocuencia, trata de que las futuras generaciones crezcan con la ciencia y la verdad como dogma. Ojalá lo consiga.

Mientras escribíamos estas líneas, nos hemos enterado de que la gran bióloga evolucionista Lynn Margulis, ha fallecido. Desde Laie queremos mostrar nuestro apoyo a su familia y rendir homenaje a su trabajo de la mejor manera que sabemos: divulgándolo.

Mario, de Laie Pau Claris

No cal ser nens per gaudir com ells, sense por

2011-11-23T10:44:00.001+01:00

El mes de novembre ens ha portat moltes novetats de literatura infantil que ens fan caure la baba també als que ja no pintem ni retallem a l’escola.

Us en recomano dues ara disponibles a la nostra llibreria: Jo mataré monstres per tu del Santi Balmes i la Lyona, de Principal dels Llibres en català i Principal de los Libros en castellà, i L’herbari de les fades, il·lustrat pel Benjamin Lacombe i escrit pel Sébastien Perez, d’Edelvives en català i de Baula en castellà.

La Martina és la protagonista de Jo mataré monstres per tu, una nena que cada nit té la mateixa por: creu que a sota de l’univers dels humans n’hi ha un altre de monstres i si tots es posessin d’acord i saltessin alhora ens donarien un ensurt enorme als humans. L’Anitram és una nena monstre que també té por d’anar a dormir per si mai els humans que viuen a l’altre costat del terra salten de cop i comença un enfrontament de dimensions desconegudes.

Aquest conte ens ensenya a encarar les nostres pors i a adonar-nos que depèn de nosaltres mateixos fer-les grans o petites. A més a més, ens anima a ser valents per lluitar-hi sense pistoles de maduixa. El Santi Balmes és la veu i la guitarra del grup de rock indie Love of Lesbian, originari de Sant Vicenç dels Horts, que s’ha posat la capa de contista amb encert, i la Lyona és una “creadora de somnis”, que dissenya, dibuixa i fa fotografies amb un estil molt personal. Un detall que cal agrair és la lletra lligada, que uneix el nostre nen interior i la Martina al mateix temps que dóna proximitat i calidesa als monstres més ferotges.

L’herbari de les fades és el diari personal del biòleg rus Aleksandr Bogdanovitx, del Gabinet de Ciències Ocultes. El temut Rasputin l’ha enviat al bosc de Brocelianda a la recerca de l’elixir de la immortalitat.

Les meravelloses il·lustracions de Lacombe ens transporten a un món il·lusori poblat per les criatures i per la vegetació més increïbles i encisadores que haguem vist mai. També s’hi inclouen retalls de diari i la correspondència entre l’Aleksandr i la seva esposa. Així, ens endinsarem als secrets d’aquest bosc tan bonic i misteriós i esbrinarem el motiu que porta a Aleksandr a prendre una decisió molt i molt important…

L’herbari de les fades és un magnífic àlbum il·lustrat, un estímul a la nostra creativitat i amb el xic de cantó fosc que tant caracteritza les obres de Lacombe, tot un regal pels nostres sentits i una empenta d’encoratjament per fer realitat els nostres somnis, un cop més, sense por.

Alba i Enric, de Laie Pau Claris

Este noviembre se cumplen 200 años de la publicación de Sentido y sensibilidad de Jane Austen

2011-11-17T09:58:00.001+01:00

Resulta fácil tener una opinión preconcebida de Austen. O es adorada por sus tramas románticas popularizadas en las adaptaciones cinematográficas o es odiada por su prosa densa.

Pero dejando a un lado el orgullo de los que creen saberlo todo de ella o el prejuicio de quien cree no necesitarlo, descubrimos una Austen que disecciona cada emoción con la precisión de una cirujana, y en sus descripciones detalla un retrato muy preciso de la época victoriana. Además, esta autora encierra una dicotomía muy interesante que pocos conocen.

Sus obras de más éxito Sentido y sensibilidad (1811), Orgullo y prejuicio (1813), Mansfield Park (1814), Emma (1815), La abadía de Northanger (1818) y Persuasión (1818) se caracterizan por una trama romántica, el crecimiento personal de las protagonistas femeninas y un final feliz. En su época y en la nuestra, esto suena a mainstream. Lo que no es tan conocido es que tiempo atrás Austen había empuñado su lápiz de forma excepcional en su Juvenilia —obras escritas en su juventud, como Los Watson (1804), Sanditon (1817) y Lady Susan (escrita en 1794 y publicada en 1805)— mucho más críticas con el sistema establecido.

Lady Susan es una hermosa viuda que flirtea sin parar y le hace la vida imposible a su hija para que se case con alguien a quien odia profundamente. La maldad de este personaje y su humor negro, junto con la elección de Austen de la novela epistolar convierten Lady Susan en toda una declaración de principios y un claro posicionamiento político. A finales del siglo XIX y principios del XX el género epistolar se identificaba con los sentimientos individuales, y por ende, el enaltecimiento del yo. Dar cabida a un personaje individualista, cruel y tan complacido consigo mismo puede leerse como un acto de rebelión. Un querer ir contra corriente dentro de la misma corriente. Para una mayor profundización sobre el tema os recomiendo el excelente estudio que lleva a cabo el Dr. David Owen en su obra Rethinking Jane Austen’s Lady Susan: The case for her ‘failed’ epistolary novella de la editorial Edwin Mellen Press Ltd (2010).

Como admiradora de esta dualidad en Austen, y apelando a vuestro buen gusto, os recomiendo que os alejéis de novelas parásito-mutantes con zombis o monstruos marinos y os invito a que os deleitéis con las ediciones especiales que han lanzado algunas editoriales como la de bolsillo de Sentido y sensibilidad de Random House Mondadori; Juicio y sentimiento de Alba Editorial, y Orgullo y prejuicio de Alianza, una próxima aparición en nuestra librería.

Si sois como yo y os fascinan los anti-héroes con un lado frágil os encantará redescubrir esta genial autora con su obra menos mainstream, y Lady Susan os seducirá por completo con su deliciosa maldad.

Alba, de Laie Pau Claris

Objetos de veneración: Zadie smith en la jungla cultural

2011-11-14T11:03:00.001+01:00

Cambiar de idea, de Zadie Smith, está formado por textos aparecidos en revistas como New Yorker y New York Review of Books o diarios como The Guardian, New York Times o The Sunday Telegraph.

Bajo cinco capítulos genéricamente titulados: Leer, Ser, Ver, Sentir, Recordar, en los 17 ensayos del libro nos va hablando de sus impresiones de lectora, escritora y cinéfila, de historias familiares y finalmente de un recuerdo emotivo del escritor David Foster Wallace, de quien es inminente la publicación de la traducción de una novela póstuma: El rey pálido (The Pale King), en Mondadori. En nuestra librería vendemos el magnífico discurso que éste hizo a los alumnos en un college de Ohio, en 2005, «This is water»,que incluye una frase que últimamente Eduardo Punset está utilizando como si fuera un tweet resumen de su pensamiento: "The capital-T Truth is about life before death".

En el prólogo, Smith cita una magnífica frase de Saul Bellow —del que está a punto de publicarse inminentemente en ediciones Alfabia un apasionante volumen de correspondencia con escritores y otros— "Puede haber verdades que estén del lado de la vida".

Zadie Smith habla de Kafka, de Nabokov, de Forster, hace de enviada a los Oscar de la Academia de Hollywood, recuerda a su padre, vemos las críticas de cine que escribió en 2006, y en el artículo «Dos direcciones para la novela» realiza ese arte tan díficil que es categorizar la nueva literatura, a partir de dos novelas de jóvenes escritores, Netherland y Remainder, de Joseph O'Neill y Tom McCArthy —quien también escribió y publicó en castellano Tintín y el secreto de la literatura, ahora que Spielberg ha embutido al héroe hergiano en un nuevo traje fílmico.

En el artículo que cierra el libro, «50 páginas sobre David Foster Wallace», realiza un tour de force crítico para ponerse a la altura del gran escritor americano que acabó sus días trágicamente.

Recomendamos vivamente las más de 400 páginas de este libro, encontraremos una inteligencia sensible y humorística, curiosa, y generosa con los artistas que le aportan placer, y noticias de libros estupendos.

José, de Laie Pau Claris

Més Llibertat, més Franzen

2011-11-12T14:10:00.001+01:00

L'escriptora Llucia Ramis, el llibreter Lluís Morral de Laie Pau Claris i l'escriptor Jordi Puntí ens parlen de Llibertat, de Jonathan Franzen:

Mons en miniatura

2011-11-10T12:29:00.001+01:00

Hi ha gent petita que està de moda: figuretes abandonades als carrers de les ciutats i que reprodueixen a escala les mateixes situacions que trobem en el dia a dia. La burilla d'una cigarreta es pot convertir en un banc d'una figureta femenina a l'espera de clients o bé en una escultura d'art públic que és contemplada per una parella encuriosida. Aquesta barreja de figures microscòpiques que interactuen amb objectes de mida real, crea imatges humorístiques però sobretot crítiques que han fascinat milers de persones i han convertit Little People in the City en un dels llibres d'art més comprats i regalats dels últims temps. Slinkachu n'és autor. No sabem si es tracta d'una sola persona o d'un col·lectiu però des de 2006 s'encarrega de realitzar aquestes fotografies macro tan versemblants i suggeridores.

Isaac Cordal és un altre artista que utilitza figures a escala en contextos urbans per posar de manifest la seva visió de la vida contemporània. Amb un to menys humorístic que Slinkachu, les figures de les seves últimes intervencions, recollides en el recent Cement Eclipses, són homes grisos, generalment sense rostre, que semblen voler recordar-nos amb pessimisme quin pot ser el nostre futur.

Cement eclipses from Isaac Cordal on Vimeo.

L'un i l'altre parlen dels hàbits urbans, de la soledat, de la violència dels carrers... I sorprenentment no són els únics que s'expressen amb aquest joc de mides, barrejant objectes reals i ninots, joguines i persones de carn i ossos. Més enllà dels anteriors, si us interessa o encurioseix l'ús de miniatures en el treball artístic, els canvis de perspectiva i la distorsió de les dimensions, trobareu un bon recull d'artistes de totes les disciplines en el llibre Microworlds: més artistes urbans, fotògrafs, escultors, arquitectes...

Us en fem una petita selecció.

Clara, de Laie Pau Claris

Las crónicas de la señorita Hempel

2011-11-08T11:39:00.002+01:00

Beatrice Hempel, recién licenciada, da clases en un colegio privado estadounidense. Quizás debería establecer mayor distancia con sus alumnos pero no puede. No es protocolaria: es cercana y resuelta.

Consigue involucrar a sus alumnos en su propia educación. En lugar de ver a los chicos como recipientes vacíos que hay que ir llenando y de permitir que ellos se sientan como ganado hipnotizado, la señorita Hempel aprende cada día a ser maestra escuchando, observando y comprendiéndoles. También es verdad que al final no sabe quién aprende de quién o mejor dicho, desaprende. Mientras sus alumnos utilizan expresiones como "estar furibundo" o "ser irremediable", ella se pinta las uñas de azul celeste, comete faltas de ortografía y se expresa usando muletillas propias de adolescentes. Es una "guerra" en la que ella se encuentra en clara desventaja.

Siendo profesora de gramática les permite decir palabrotas en clase; es incapaz de enfadarse cuando alguien se tira un pedo, al contrario, le entra la risa; les permite preguntas directas y personales en la hora de educación sexual; le regalan ratas para su mascota, una boa constrictor llamada Márquez... Sin duda es una profesora claramente inusual.

Esta noche hay función en la escuela y Adelaide es la primera en actuar. Tiene una gran sensibilidad para el baile. Se ha hecho su propio vestido y también se ha encargado de la coreografía. La señorita Hempel está nerviosa, no se atreve a mirar por si algo va mal. Luego le toca el turno a Harriet que tiene preparado un truco de magia, Edward tocará el diyiridú... Saldrá todo bien, seguro.

Las crónicas de la señorita Hempel son ocho relatos. Relatos del día a día en la escuela y fuera de ella, de cuando era pequeña y jugaba con su hermano al juego del Criado, de como su padre la recogía en coche para llevarla a casa, de cuando descubrió la música rock, de su prometido Amit, de su reciente embarazo... De como sin darse cuenta la enseñanza la atrapó. Con una gran habilidad en las descripciones de los personajes y las situaciones, esta sencilla historia contiene la justa medida de frescura, nostalgia, tristeza y ternura que hace de este libro una lectura más que recomendable.

Cèlia, de Laie Pau Claris

Sólo para gigantes, de Gabi Martínez

2011-10-26T12:34:00.000+02:00

Esta vez os propongo una novela de aventuras, de intriga y misterio, se trata de Sólo para gigantes, la reciente obra de Gabi Martínez que recientemente hemos presentado en la librería.

Gabi ha ido en busca de Jordi Magraner, un zoólogo que viajó en busca del yeti pero que murió en extrañas circunstancias. Para ello se documentó, tuvo acceso a su diario personal, realizó muchas entrevistas y finalmente viajó al lugar de los hechos, al Hindu Kush, territorio fronterizo entre Pakistán y Afganistán. El resultado es esta novela de no ficción, que recomiendo, principalmente a quien le interese leer una verdadera historia singular, un personaje enigmático que da mucho qué pensar.

Conxa, de Laie Pau Claris

Dentro del cubo blanco

2011-10-18T12:12:00.000+02:00

Inside the White Cube (Dentro del cubo blanco, cuatro ensayos que Brian O´Doherty publicó entre 1976 y 1981 en la revista Artforum compilados en 1986 bajo este título) ha sido uno de los textos que de forma más inmediata y contundente encontró la respuesta del público en el ámbito del arte contemporáneo y la museología.

Sigue considerándose hoy en día un libro de cabecera para comprender la relación del espacio expositivo —ya sea la galería de arte o el museo— con el contexto social, las premisas estéticas de la modernidad y la economía. La vigencia del libro es incuestionable y es una suerte que finalmente CENDEAC, fiel a una línea editorial comprometida e interesantísima, se haya decidido a traducirlo. Anunciado desde hace meses, ha llegado ya a la librería para convertirse en un libro de referencia para artistas, comisarios, críticos y todos aquellos que se cuestionen qué se esconde detrás de ese espacio aparentemente neutro, qué ideología establece la convención de que la galería o el museo sean como un cubo blanco.

La respuesta del autor ha sentado las bases para muchos de los debates que hasta hoy se interrogan por el papel del arte en la sociedad, la relación de este con el dinero y el poder, la utilidad del museo, etc. O'Doherty, artista y crítico a la vez, entiende la galería como una construcción histórica que no hace de mero contenedor de las obras de arte expuestas sino que se exhibe a sí misma como contenido, a la vez que interpreta el papel sacralizador de todo aquello que contiene. Para explicarlo, el autor utiliza algunos símiles con otro tipo de construcciones arquitectónicas y recurre a las propuestas de algunos artistas que tuvieron una relación singular con su espacio expositivo tales como Marcel Duchamp, Piet Mondrian o Yves Klein.

Esperamos que la colección Materiales de Museología que se inicia con este título siga proporcionándonos libros tan relevantes como el presente.

Clara, de Laie Pau Claris

La vida de las mujeres, de Alice Munro

2011-10-13T11:56:00.000+02:00

Hace apenas unos días que La vida de las mujeres de Alice Munro ha llegado a nuestra librería, una joya que no os podéis perder.

Alice Munro no escribe: trabaja con marfil. Jane Austen explicó así su forma de escribir: “el marfil con el que trabajo precisa de un pincel muy fino y el resultado después de tanto trabajo es casi imperceptible”. Tanto Austen como Munro usan una materia prima muy delicada: las emociones, las mismas que nos hacen llorar de felicidad y estallar a gritos.

La vida de las mujeres se escribió en 1971 pero hasta 2011 no había sido traducida al castellano. Nos llega gracias a Lumen, que rescata el texto como si de una ostra escondida durante años se tratase, para lucir ahora sin haber perdido ni un ápice de su singular belleza. Novela de autodescubrimiento y crecimiento personal en la que su protagonista, la joven Del Jordan, escoge dejar atrás los convencionalismos como el matrimonio, los hijos, la iglesia, para arriesgarse y forjar su propio camino –una suerte de Jane Eyre canadiense. Los detalles cotidianos que toman vital importancia, junto a la sensibilidad y lucidez extremas de la autora, revelan influencias de Virginia Woolf. La ironía y su aparente distancia saludan a Penelope Fitzgerald. Y la misma Munro se declara deudora de Flannery O’Connor, Katherine Anne Porter y Eudora Welty.

Pero Alice Munro se vale por sí sola. Entrenada en el mundo de las short stories o cuentos —según en qué idioma la leáis—, Munro domina con un estilo propio el arte de la sugestión y el detalle hasta un extremo que intimida. Pero al mismo tiempo invita a la complicidad, como en Demasiada felicidad, donde la autora contrarresta ideas preconcebidas con momentos horribles descritos con exquisitez, para así “descubrir lo extraordinario en lo ordinario”, según la revista Newsweek.

¿Queréis más? Su cuento «The Bear Came Over the Mountain» fue adaptado a la gran pantalla bajo el nombre Lejos de ella, dirigida en 2006 por Sarah Polley y protagonizada por Julie Christie y Gordon Pinsent.

La vida de las mujeres ha sido calificada de autobiográfica por el descubrimiento de la vocación literaria que siente la protagonista (aunque la autora afirma que la novela es sólo autobiográfica en forma, no en contenido). El efecto final es de cercanía, Munro sabe cómo despertar empatía en sus lectores —trabajando el marfil.

Otras perlas de la autora son Demasiada felicidad (Lumen), Odio, amistad, noviazgo, amor, matrimonio (RBA) —que acaba de salir en catalán de la mano de Club Editor: Odi, amistat, festeig, amor, matrimoni—, La lunas de Júpiter (Random House Mondadori), y La vista desde Castle Rock (RBA).

Alba, de Laie Pau Claris

Tràiler de Lejos de ella

Donde se guardan los libros: Bibliotecas de escritores, de Jesús Marchamalo

2011-10-10T11:06:00.000+02:00

Siruela acaba de editar el nuevo libro bibliófilo de Jesús Marchamalo, titulado Donde se guardan los libros. Bibliotecas de escritores, tras Córtazar y los libros y Tocar los libros.

Tres títulos con la palabra “libros” muestran cuál es la pasión de este autor, pasión compartida por los escritores a los que visita para que le muestren sus bibliotecas, entre ellos, Savater, Vila-Matas, Puértolas, Rico, Trapiello, hasta un total de veinte escritores de expresión castellana.

Desde luego, las recientes decisiones de Ikea de vislumbrar un futuro sin estanterías para libros no se aviene para nada con las fotos aquí reproducidas, donde vemos verdaderos muros de libros, compañeros de vida de los escritores, a veces acomodados entre maderas, pero muchas otras apilados por todas partes.

Las fotos personales y objetos singulares refuerzan el fetichismo que hace que la biblioteca de uno sea como una extensión de sí mismo, una coagulación del alma lectora en el exterior amueblado. Me han encantado los hipopótamos en miniatura en la biblioteca de Vargas Llosa, como si esa naturaleza casi anfibia le viniera bien al lector, que tiene una parte de su mente en la realidad ordinaria y otra en el mundo de letras e imaginaciones de la literatura, que en sus mejores momentos proporciona experiencias de placer auténtico: mundos que a veces se iluminan mutuamente, aunque la opacidad campe a sus anchas.

En la librería tuvimos un libro editado por Yale University Press en el que se mostraban las bibliotecas de varios arquitectos contemporáneos, y para noviembre se anuncia en la misma editorial un Unpacking my library. Writers and their books, en el que podremos curiosear en las bibliotecas de Jonathan Lethem, Junot Diaz, Edmund White, el crítico James Wood y su mujer, la novelista Claire Messud, entre otros. El título de la serie, Desempaquetando mi biblioteca, proviene de un famoso artículo de Walter Benjamin, que nos cuenta de los libros colocados en estanterías como fruto del "aburrimiento del orden" o como un círculo mágico rodea a los libros muy queridos. Esperemos que esa magia, como la de Harry Potter o la de Giordano Bruno, que no es más ni menos que los dados de las vidas posibles zumbando en la imaginación al lado o al fondo de la vida real, no se detenga o en todo caso, se detenga cuando cada lector lo decida.

José, de Laie Pau Claris

Sound Machine

2011-10-08T10:32:00.001+02:00

A l'últim programa de Salvados, de Jordi Évole, que tractava sobre la recent prohibició dels toros a Catalunya, el presentador realitzava una entrevista a Francisco Marhuenda, director del diari La Razón. El senyor Marhuenda, al seu despatx, disposava d'una preciosa col.lecció de màquines d'escriure, però també d'altres articles més freaks. Dos d'aquests articles eren unes Sound Machine que, aliè a la responsabilitat i solemnitat del seu càrrec, va fer sonar sense embuts i repetidament davant les càmeres.

En veure'l em vaig sentir més tranquil. No sóc l'únic fan (adult) d'aquests graciosos artefactes.

Mario, Laie Pau Claris

Què llegeix Ferran Mascarell?

2011-10-07T15:33:00.002+02:00

Dilluns varem inaugurar el cicle Què llegeixen…? amb un convidat de luxe: el Conseller de Cultura de la Generalitat de Catalunya Ferran Mascarell. Però no ens va parlar com el polític que governa la cultura del nostre país, sinó com el lector voraç que de petit llegia tebeos, com molts de nosaltres i que als 11 anys es va comprar tot sol el primer llibre “d’adult”: El roig i el negre, d’Stendhal. A partir d’aquí ens va fer un recorregut per la seva immensa biblioteca personal, ordenada amb criteris propis, molt “llibreters” i extraordinàriament ben assortida amb literatura , assaig i art.

Va recordar velles lectures, que per a molts assistents havien estat també les nostres, com el llibres prohibits de l'editorial Ruedo Ibérico, ens va parlar dels historiadors que el van marcar com el controvertit Antoni Jutglar, Josep Termes o Malefakis, aquest últim de funesta memòria. I ens va recomanar molts llibres, el més important i el que ha regalat constantment és El hombre sin atributos de Robert Musil.

Amb l’exemple, va demostrar que la cultura es una arma més decisiva que l’economia d’un país i la lectura l’eina imprescindible per encarar amb el futur amb força.

Convidem a tothom a la propera sessió del dia 14 de novembre en que gaudirem de la companyia de l’actriu Montserrat Carulla, qui també ens explicarà la seva relació amb la lectura i els llibres.

Conxita Guixà, Laie Pau Claris

1Q84 Libro 3, de Haruki Murakami

2011-10-05T23:42:00.000+02:00

Las dos lunas siguen en el firmamento y la frontera entre los dos mundos es imprecisa.

Aomame ha decido esperar. No dejará el piso franco y hará guardia cada noche esperando a que Tengo aparezca de nuevo en el parque.

Tengo se ha instalado por un tiempo en el "pueblo de los gatos" para velar a su padre, que está en coma en la residencia. En realidad espera por si la crisálida del aire que contiene a una Aomame niña vuelve a aparecer.

Un cobrador de la NHK llama insistentemente a la puerta. Aomame no responde pero se inquieta y Fukaeri tampoco está tranquila.

Ushikawa, presionado por Vanguardia, empieza a investigar el asesinato de su líder y va tirando del hilo.

Los protagonistas han decidido arriesgarse, abandonar su rutina, avanzar con determinación, aunque apenas se muevan, y estar atentos por lo que pueda suceder. Porque algo sucederá.

Dos mundos que coexisten, un amor incondicional, una denuncia de la intransigencia y del fanatismo. Una historia que, renunciando a la lógica, se explica y desarrolla a través de los sentidos.

Cèlia, de Laie Pau Claris

Open 2011 de l'Alliance Graphique Internationale

2011-10-03T15:06:00.000+02:00

Ens alegra que enguany l'Alliance Graphique Internationale hagi decidit que serà a Barcelona on celebrarà l'Open 2011, una oportunitat anual única per conèixer de primera mà els millors professionals del sector. Estudiants, professors i públic interessat podran assistir els dies 3 i 4 d'octubre a conferències de prestigiosos i inspiradors dissenyadors gràfics com ara Steven Heller, consegut també pel seu paper destacat com a autor i editor de llibres de disseny, o bé Lars Müller, que potser també coneixeu a través dels magnífics llibres que concep i dissenya a l'editorial que duu el seu nom.

També hi participaran els ja internacionals Javier Mariscal i Isidro Ferrer (de qui aviat veurem una nova publicació: Los sueños de Helena, amb un text d'Eduardo Galeano i editada per Libros del Zorro Rojo).

Ens fa molta il·lusió que un dels homenatges de l'edició de l'Open AGI d'enguany se l'endugui Saul Bass, reinventor dels títols de crèdit de pel·lícules. Si us interessa aquesta figura cabdal del disseny gràfic, l'editorial Gràffica tot just acaba de publicar un assaig concís sobre la seva obra.

Com que estem de celebracions, a Laie hem decidit reorganitzar les seccions de disseny i hem considerat necessari, davant del creixement tant de la demanda com de l'oferta específica de qualitat, obrir dues noves seccions: una dedicada exclusivament al disseny editorial i una altra al packaging. Esperem que ben aviat pugueu consultar-les al nostre web i a les llibreries!

Clara, de Laie Pau Claris

Libertad de Jonathan Franzen

2011-09-30T15:23:00.000+02:00

Se han publicado muchas reseñas de Libertad y se ha promocionado en muchos países desde que se publicó en Estados Unidos y Obama la recomendó. La acabo de leer y tengo que decir que no me ha defraudado, sino todo lo contrario.

La obra gira en torno de sus personajes principales, Walter Berglund y Patty, un matrimonio con dos hijos que ha conseguido una posición acomodada y son socialmente reconocidos. Este planteamiento inicial pronto se resquebraja cuando empezamos a conocer los deseos, secretos y miedos que nunca han querido manifestar. Franzen disecciona sus vidas y las de otros personajes que tendrán un peso específico en la obra por la estrecha relación que tienen con ellos: Richard, el mejor amigo de Walter, Lalitha, su colaboradora, y Joey, su hijo.

Libertad es una gran novela psicológica, donde se cuestiona los valores como la familia, el amor, la amistad, la política, etc. Quizás sea verdad que, como dicen, tenemos en las manos la gran novela americana. Vosotros, amigos lectores, seréis quienes lo vais a decidir! Os animo a leerla.

Conxa, de Laie Pau Claris

Llibertat de Jonathan Franzen

2011-09-30T14:56:00.001+02:00

Després del gran èxit de Les correccions, la nova novel·la de Jonathan Franzen, Llibertat, es feia esperar. "Una obra mestra de la ficció americana" és com la qualifiquen els crítics.

Diuen que és millor que l'anterior, i sobre això jo no puc opinar però el que sí que puc fer és recomanar-la.

Un llibre ens pot parlar de quasi tot, i fins i tot de res en concret, pot especificar fins al detall o vagarejar sense rumb, i aconseguir una lectura plaent. Això sí, ha d'estar ben escrit i això és exactament el que tenim: la història del declivi d'un matrimoni progre nord-americà ben narrada —ni amb noves tècniques ni nous plantejaments—, senzillament ben narrada. Un jove matrimoni de classe mitjana que un cop alliberat dels respectius lligams familiars no sap com ha de viure. La relació que s'inicia a la universitat va creixent sobre una base feble, uns objectius i ideals difusos, una sèrie d'eleccions errònies que l'aniran minant fins que acabi anant a la deriva.

La Patty, atreta per en Richard, tria en Walter perquè vol ser aquella bona persona que ell creu veure en ella. Abandona l'equip de bàsquet per una lesió i es dedica a ser mare, esposa model i veïna ideal. Criada des de la distància emocional, acaba ofegant al seu fill Joey amb tant d'amor i dedicació, i també distanciant-se de la seva filla Jessica per ser massa independent i responsable, com el seu pare.

En Walter, ecologista conscienciat i lluitador contra la superpoblació mundial, acaba sent un pare de família convencional que treballa per una multinacional explotadora dels recursos naturals i encapritxat de la seva jove ajudant. En Richard, amic íntim d'en Walter i etern rival, que necessita al matrimoni Berglund per, de tant en tant, creure en alguna cosa, acaba sent una de les causes del fracàs de la parella.

Figures contradictòries que donen voltes sobre sí mateixes a la recerca d'algú o d’alguna cosa que els salvi de l'espiral on es troben.

Cèlia, de Laie Pau Claris

Inutilidad sin fin de la lectura

2011-09-21T11:22:00.001+02:00

Se publica estos días en la editorial 451 la primera traducción de una obra del francés Charles Dantzig, ¿Por qué leer?, un ensayo ameno sobre la lectura, ejercicio narcisista

que a muchos lectores ni se les pasaría por la cabeza cometer, pero que a otros muchos les apasiona, sobre todo si produce obras de tal magnitud como Sobre la lectura de Proust, Leyendo, escribiendo de Julien Gracq, divertidísimas como Gracias por no leer de Ugresic, o políticamente intensas como Leer con niños de Santiago Alba Rico. En la solapa del libro leemos la provocación: "Leer es inútil. Por eso es una gran cosa".

Auténtico potlatch del espíritu, las miles de horas invertidas en una vida media de lector, más allá del surfing de la mirada y la imaginación por las olas de las páginas, van dejando posos de placer e intrigas diversas, otras veces la zanahoria perseguida a lo largo de los tomos no deja el sabor de boca esperado, y el lector va dibujando el claro perfil a evitar de "los malos libros", a cada uno toca decidir cuáles son y por qué razones.

En ese terreno hedonista, no nos tiene que extrañar que Dantzig fuera amigo de Bernard Frank, el gran periodista francés al que Joan de Sagarra no deja de rendir homenaje en cuanto tiene ocasión. Grasset reedita en octubre, Le dernier des mohicans, que Frank publicó en 1956, como una respuesta al existencialismo atormentado de Sartre, reedición que incluye un extenso prólogo-retrato de Dantzig sobre la importancia de Frank.

Este fenómeno curioso de nombres que hasta ahora habían sido desconocidos, y de repente empiezan a proliferar por sitios diferentes, no le será desconocido a ningún coleccionista de libros o experiencias lectoras. Yo estaba leyendo en el New Yorker de agosto un artículo sobre Rimbaud, y justo cuando está explicando el momento en que Verlaine le pegó un tiro a Rimbaud, Daniel Mendelsohn, el autor de la inmensa Los hundidos (ed. Destino), escribe: "y como dice el agudo crítico Charles Dantzig, — entonces nuestro anarquista avisó a la policía".

José, de Laie Pau Claris

David Vann: Desolacions, Caribou Island

2011-09-20T17:38:00.000+02:00

Una de les lectures de l’estiu (galerades) ha estat aquesta, la nova novel·la del David Vann, que ja s’ha publicat i que us recomano amb fervor.

Als qui ja el coneixeu per la seva obra anterior, Sukkwan Island, no cal que us digui res, confio en que com jo, us sorprengués la relació del pare i fill portada fins a l’extrem.

A Desolacions: Caribou Island la història principal és la d’un matrimoni que des de la primera pàgina ja intueixes que està abocat al fracàs.

Autodestrucció en estat pur. Recomanable a tots els qui es qüestionen l’encant del món de la parella.

Conxa, de Laie Pau Claris

El hombre que amaba a los niños

2011-09-19T15:36:00.000+02:00

Se edita finalmente en castellano la novela de culto de Christina Stead El hombre que amaba a los niños, publicada en 1940.

El verano pasado, Jonathan Franzen, en un artículo extenso en el New York Times, explicaba los placeres de una relectura reciente. Uno de sus mejores amigos, el malogrado David Foster Wallace, había hablado varias veces en sus cursos en Pomona de esta curiosa novela de la escritora australiana (1902-1983). Aquí se puede ver su ejemplar anotado de la novela junto con otras, tal como estan en el archivo en la University of Texas:

De hecho, y como a veces ocurre con los libros, no fue hasta que Randall Jarrell (el poeta que escribió algunos de los mejores artículos de crítica literaria del siglo XX, varios sobre el poeta Robert Frost, y casi totalmente desconocido en nuestro país) prologara la obra en una reedición de 1965, cuando se difundió su gran calidad literaria, merecedora de estar entre las grandes novelas del siglo XX; otra gran novela sobre la familia, esa estación orbital de la vida humana, donde el avistamiento de estrellas fulgurantes y de maravillosas rotaciones, el aprendizaje del alfabeto del cosmos se mezcla con el peligro potencial de la falta de oxígeno y los meteoritos letales en cruel clinamen.

Una gran recuperación, en la linea de lo que muchas pequeñas editoriales estan intentando —y alguna grande, a veces, también.

José, de Laie Pau Claris

La Setmana del Llibre en Català

2011-09-09T14:44:00.001+02:00

Les paraules dels clàssics grecs i llatins, de la tradició cristiana, dels trobadors, dels seus contemporanis francesos i italians, ressonen en català en els nostres clàssics medievals: Ramon Llull, Ausiàs March, Bernat Metge... Una pràctica que compartim amb les altres cultures del món. Però la traducció sovint passa desapercebuda; la finalitat del traductor, al capdavall, és ser invisible i mantenir la il·lusió que llegim directament Shakespeare o Tolstoi. Per això hem fet nostres unes paraules d’Umberto Eco, “la veritable llengua d’Europa és la traducció”, amb l’objectiu d’homenatjar les persones que ens fan arribar paraules que d’una altra manera no podríem incorporar a la nostra manera d’entendre el món.

Us convidem a visitar els nostre estand a La Setmana del Llibre en Català, el número 19 de la Ciutat de la Lectura, al Parc de la Ciutadella, i viatjar per la selecció bibliogràfica de narrativa traduïda al català que us hem preparat.

Montaigne siempre es un placer

2011-09-02T10:43:00.000+02:00

Acaba de llegar a las librerías la traducción del libro de Sarah Bakewell Cómo vivir, o una vida con Montaigne, uno de los ensayos más celebrados en el mundo anglosajón de la temporada pasada.

En veinte amenos capítulos, nos habla de las diferentes respuestas que en sus 107 ensayos ofreció Michel de Montaigne sobre la cuestión principal: cómo vivir; respuestas que han fascinado a lo largo de cinco siglos a lectores tan diferentes, y en el fondo similares en su pasión por estar "en un rincón con un libro", como Pascal, Nietzsche, Emerson, Josep Pla, Stefan Zweig y muchos más.

Partiendo de la propia experiencia, pero diametralmente diferente a la opción cartesiana, y de la lectura apasionada de los clásicos griegos y latinos, Montaigne se retiró a escribir después de haber llevado una vida activa como hombre político, a caballo, como le captó Jean Lacouture. Con un epicureísmo latente, rechaza la cultura pesada, erudita, libresca en aras de una claridad vital, de una sencillez recomendable.

Nietzsche le elogió diciendo: "Que un hombre semejante haya escrito ha aumentado el placer de vivir en esta tierra". Seguramente, George Steiner, en el nuevo libro que aparece en noviembre sobre La poesía del pensamiento en la editorial New Directions, hará mención del francés, que en Ensayos II, 12 escribió que "los misterios de la filosofía tienen muchas cosas extrañas comunes a las de la poesía".

Como si fuera un protoblogger (y no en vano Bakewell empieza su libro hablando del narcisismo del siglo XXI, "en una pesca de media hora en el océano de blogs, twits", "millones de individuos fascinados por sus propias personalidades y gritando en busca de atención"), una frase famosa de los ensayos: "Todo está lleno de comentarios", parece una auténtica queja ante la mera marca individual, sin más transcendencia cultural que la frase de móvil "estoy aquí" o como la inscripción que vio Gombrowicz tallada a navaja en un Cristo de madera en una Iglesia de Argentina, "Te quiero, María. Lucas".

Como profesora de escritura creativa que es, Sarah Bakewell nos deleita con su frescura y su forma entretenida de recordarnos porqué Montaigne siempre es un placer.

José, de Laie Pau Claris

Jo confesso, de Jaume Cabré

2011-09-01T10:35:00.002+02:00

L'Adrià Ardèvol va ser un fill no estimat que va néixer a la família equivocada. Des de ben petit fou víctima dels deliris dels seus pares.

Havia de ser un violinista de primera fila per desig de la seva mare i un eminent lingüista coneixedor de més de deu llengües per exigència del seu pare. El cert és que era un nen prodigi que va créixer envoltat de manuscrits valuosíssims i peces d'antiquari, però que no tenia ningú amb qui jugar.

En la seva vellesa, un Adrià savi i despistat escriu una carta a la Sara, l'amor de la seva vida, explicant-li-ho tot abans que la memòria l'abandoni. El motor de la història i responsable en gran part del què s’hi esdevé és un violí del segle XVIII amb nom propi, el Vial. Saltant del present al passat, de la Inquisició a l'Alemanya Nazi sense gairebé ni respirar, aquesta novel·la trenada amb petites històries tracta de l'amor, de la fe i del mal que recorre Occident des de sempre.

Jo confesso, de Jaume Cabré, mostra una galeria de personatges tan complexos i coherents que podrien ser reals. Un fil narratiu aparentment sense estructura que encaixa fins a l'última peça. Una història d'amor incondicional plena de secrets i mitges veritats i una completa confessió.

Cèlia, de Laie Pau Claris

També disponible en edició digital

Gairebé hem acabat!

2011-08-18T14:49:00.000+02:00

Només ens queda una setmana per obrir les portes.

A partir del 29 d'agost descobrireu una llibreria renovada. Nosaltes veiem els canvis dia a dia i prometen. Si no us ho creieu passeu a comprovar-ho!

A més a més, per celebrar-ho, si feu la reserva ara tindreu un 5% de descompte en els llibres que trieu de la nostra selecció de novetats de tardor.

Del 8 al 29 d'agost, tanquem per la remodelació de l'espai

2011-08-04T12:29:00.000+02:00

Del 8 al 29 d'agost, Laie Pau Claris renova l'espai i romandrà tancada. Us atendrem a qualsevol de les llibreries i botigues de Barcelona i Madrid, i també a la web.

www.laie.cat

Laie CCCB

Laie CaixaForum Barcelona

Laie CaixaForum Madrid

Laie Parc Güell

Laie La Pedrera de CatalunyaCaixa

Laie CosmoCaixa

Laie Museu Picasso

Laie Dhub

Laie a la Comic Convention de San Diego

2011-07-25T16:08:00.001+02:00

Enguany, entre les més de 125.000 persones que han assistit a la 42ena edició del Comic-Con, es trobava la nostra corresponsal de Laie, que dóna fe de l'èxit d'assistència de públic i de la constant renovació del sector. Mentre que al nostre mercat el còmic no deixa d'augmentar en oferta i vendes, als Estats Units, sempre al capdavant de la indústria de la cultura popular, diuen que des de 2007 les seves xifres davallen irremediablement... Serà per això que aquesta convenció, que va nèixer a San Diego dedicada exclusivament al còmic de paper, s'ha convertit en els últims anys en un expositor de tota classe de merchandising, pel·lícules i videojocs relacionats amb la fantasia i la ciència ficció; un deliri pels fans i una bona cantera de freakies.

En aquesta ocasió, una de les estrelles indiscutibles ha estat George R. R. Martin... Ben aviat us arribarà una crònica més detallada!

Lucian Freud i Cy Twombly en el record

2011-07-22T13:46:00.000+02:00

Aquest estiu, l'art està de dol. Ens han deixat dos artistes grandíssims, autèntics referents de la pintura contemporània. De la mateixa generació però amb itineraris vitals i artístics molt diferents, tots dos van seguir una trajectòria artística molt personal i van crear estils únics irrepetibles. D'una banda, d'origen nord-americà però aferrat a la cultura mediterrània, Cy Twombly, considerat l'últim gran expressionista abstracte; de l'altra, Lucian Freud, revulsiu de la pintura figurativa anglesa, conegut sobretot pels seus retrats amb forta càrrega psicològica i pels seus nus torbadors i carnals.

Des de Laie us volem recomanar algunes de les seves monografies per tal que puguem continuar gaudint de les obres d'aquests dos excel·lents artistes.

Clara, Laie Pau Claris

L'espectre de Virginia Woolf

2011-07-19T11:50:00.001+02:00

Com l’espectre del pare de Hamlet, Virginia Woolf se’ns apareix en el present de forma constant, amb un missatge clar i necessari: recordeu-me.

I ara, en època de reivindicacions, ella ens dóna la clau per a l’emancipació de les dones i de les que volen realitzar-se com a escriptores: “Us demano que guanyeu diners, i tingueu una cambra pròpia”. Woolf té molta força. Ja sigui en forma d’article periodístic, ja sigui en les nombroses i exquisides reedicions dels seus textos, com la recent Tres guinees, la literària La muerte de la polilla, l’homenatge als seus escriptors predilectes El lector común, i Al faro (que gaudeix de diverses traduccions i que aviat reapareixerà a Lumen), textos que sense dubte, cal revisitar ara més que mai.

Pot ser que no l’escoltem bé i que per això torni? Per reiterar la importància del seu missatge? Si és així, tornem-hi… dones: "guanyeu diners i tingueu una cambra pròpia!" I alguna contestarà: “no tothom té el Leonard Woolf al seu costat!”, d’altres diran que no el necessiten pas al Sr. Woolf, o que l’únic que troben són llops i cap ajuda. A aquestes últimes els hi recomano que no es conformin sent La senyora Dalloway.

I si no en tenim prou amb la seva obra, ens arriba Las hermanas Woolf, de la mà de l’experta Susan Sellers. Per als qui gaudeixin amb els fetitxismes literaris, es tracta d'una ficcionalització de la vida de Vanessa i Virginia Woolf, escrita des de l’admiració i el respecte cap al treball artístic de totes dues. Tanmateix, s’endevina una petita escletxa d’enveja per part de la Vanessa i de la propia Sellers cap a l’escriptora. L’estil recorda subtilment el fantàstic monòleg interior de Woolf i també l’atenció als detalls —que lluny de ser banals, formen l’essència del text i de nosaltres mateixos. És una lectura d’homenatge, que ens proposa una Virginia coneixedora del seu talent, intel·ligent, i independent, però també fràgil, tímida i generosa. Potser precisament ara, quan és necessari fer sentir la nostra veu, i tot imaginant com devia ser l’infància i la vida d’un geni com era Woolf, podrem entendre el seu missatge vital, guanyar diners i tenir una cambra pròpia…

Alba, Laie Pau Claris

Roberto Calasso, en el corazón del enigma

2011-07-14T11:14:00.001+02:00

El próximo septiembre, Anagrama volverá a deleitarnos con la publicación de una nueva traducción del escritor y editor italiano Roberto Calasso, La Folie Baudelaire.

Es la séptima parte de una obra multiforme y multitemática que desde hace treinta años viene construyendo este autor, el prestigioso director de la casa editorial Adelphi, de Milán, una de las más exquisitas editoriales italianas, cuyos libros siempre han ocupado un lugar en nuestra librería. La precedieron La Ruina de Kasch, Las bodas de Cadmo y Harmonía, Ka, K., El rosa Tiepolo, y el año pasado apareció en Adelphi L'ardore, el octavo ladrillo de ese muro espléndido de literatura y sabiduría, en el que volvía a los temas indios que abordaba Ka, pero con un punto mayor de depuración.

Baudelaire, que ya abrió las conferencias en Oxford del autor recogidas en La literatura y los dioses en un magnífico capitulo titulado «La escena pagana», es el principal protagonista de este nuevo libro. A su vez, como dicho autor tuvo gran relación con los artistas de su época y fue un gran escritor sobre arte (como en El pintor de la vida moderna o los varios Salones), el libro está lleno de ilustraciones y reflexiones sobre Ingres, Degas y otros.

Recientemente, la editorial méxicana FCE ha publicado Los jeroglíficos de Sir Thomas Browne, la tesis doctoral y primer libro de Calasso, donde se repasan los temas principales del gran autor inglés, que ya encandiló a Borges, Javier Marías (que también fue su traductor y editor: en Reino de Redonda publicó Enterramiento en urnas y La Religión de un médico) o Alberto Manguel, que seleccionó para Siruela El jardin de Ciro.

Si alguien puede hacer que Talleyrand, los dioses griegos, Buda, Kafka, Tiepolo, Baudelaire, Browne y los renunciantes védicos bailen juntos al son de la misma música de fondo encantadora, ése es Roberto Calasso, uno de los grandes escritores europeos. En su obra, podemos oír resonar los versos de Robert Frost: "We dance round in a ring and suppose, But the Secret sits in the middle and knows." (Bailamos en círculo y suponemos, mientras el Secreto está quieto en el centro y sabe).

José, Laie Pau Claris

A Dance with Dragons

2011-07-13T10:34:00.002+02:00

George R.R. Martin dejó Hollywood en 1994 decidido a crear un mundo sobre el papel que no tuviera más límites que los que él mismo impusiera; así nació Canción de Hielo y Fuego.

Este relato épico, situado en el continente imaginario de Westeros, no para de crecer y lo que el autor concibió como una trilogía está previsto que conste de al menos siete volúmenes.

Al hablar de fantasía épica es inevitable pensar en las narraciones de J.R.Tolkien. Con las historias de la Tierra Media parecía que no había lugar para otra saga similar pero los dominios de los Siete Reinos protegidos tras el Muro de Hielo han conseguido captar la atención de una gran cantidad de seguidores.

Más centrado en las pasiones humanas que en la fantasía o la lucha del bien contra el mal, Canción de Hielo y Fuego tiene muchos personajes complejos como el enano cínico Tyrion de los Lannister, Snow el hijo bastardo de Ned Stark o Daenerys Targaryen hija del Rey Loco.

Desde que se publicó la cuarta entrega, A Feast for Crows (Festín de Cuervos), en el año 2005, sus lectores han esperado, unos más pacientemente que otros, una continuación que desvelara el destino de sus héroes y finalmente han sido recompensados: ayer, 12 de julio salió a la venta A Dance with Dragons publicado por Harper Collins.

El éxito de la saga ha aumentado gracias a la adaptación a cargo de la productora americana HBO para una serie de televisión que de momento ha terminado su primera temporada con excelentes cuotas de audiencia. George Martin decía sentirse abrumado por el éxito y presionado por sus fans, parecer ser que Westeros toma vida propia y se resiste a ser concluida.

Cèlia, Laie Pau Claris

Marina Abramovic

2011-07-07T11:41:00.001+02:00

L'artista sèrbia Marina Abramovic ha presentat a la 54a edició de la Biennal de Venècia el seu nou projecte: l’obertura d'un centre d'art pluridisciplinar a Montenegro que es dirà Marina Abramovic Community Center / Obod Cetinje. El centre tindrà una clara vocació internacional i estarà orientat a la producció, exhibició i promoció d'obres de performance, dansa, teatre, vídeo, etc. Els programes artístics els dissenyarà la mateixa Abramovic, una de les pioneres de la performance encara en actiu, coneguda sobretot pels seus vídeo-instal·lacions i accions registrades que centra gairebé sempre en l'exploració del seu propi cos, buscant els límits del dolor físic i emocional, així com la capacitat de resistència.

Clara, Laie Pau Claris

L'acabadora, de Michela Murgia

2011-06-29T18:22:00.003+02:00

Una obra ens arriba d'Itàlia, Accabadora, que des de la publicació al 2009, ha estat un èxit de crítica i de vendes. El títol potser no ens diu res especial, i el nom de l'autora, potser tampoc.

Però Michela Murgia, nascuda a Sardenya, ha tret des de llavors un nou llibre, Viaggio in Sardegna, editat per Enaudi, que ja va per la segona edició, i té en preparació la novel·la Ave Mary.

L'acabadora, editada en català per Proa i en castellà per Salamandra, desarma per las seva senzillesa. La Tzia Bonaria, vídua i sense fills, decideix demanar la Maria com a "filla d'ànima"; la mare de la Maria, una dona també vídua i pobra, que es refereix a la seva filla, com la "quarta" o "l'última" com qui arrossega una condemna, l'hi cedeix. La Tzia no intenta fer-li de mare i la Maria no s'enyora de la seva, i així, a poc a poc, el vincle s'estableix de manera natural, amb la dedicació del dia a dia i sense necessitat de gaires paraules. Però la Bonaria, temuda i respectada a parts iguals per la gent de Soreni, a banda de ser de la modista del poble, és també l'acabadora, la que ajuda a ben morir, la que acaba amb el patiment quan ja no hi ha un altre camí. La Maria creixerà al seu costat sense saber-ho i quan ho descobreixi no li serà fàcil de comprendre.

Hi ha llocs que semblen suspesos en el temps, amb un ritme propi, un anar fent que s'accentua més encara quan es tracta d'una illa. La distància fa que les tradicions no es perdin fàcilment i que els costums conservin la seva raó de ser. Aquesta no és només la història de la Bonaria i la Maria, és la història de les cerimònies del dol i del casori, de la vetlla, de l'olor del raïm quan s'acosta la verema, dels gueffus acabats de fer, de la copeta d'abbardente per les ànimes la nit de Tots Sants, de les supersticions... És la història d'un poble.

Cèlia, Laie Pau Claris

Ajo!

2011-06-28T11:30:00.002+02:00

Quienes han tenido la ocasión de verla en directo dicen que la micropoetisa Ajo, pequeña como indican su nombre y su profesión, se crece en sus espectáculos.

Artista de la contracultura madrileña, también en Barcelona aumenta cada día el número de sus seguidores. De hecho, sus libros de micropoesía están entre los más vendidos en nuestras librerías desde hace años... Y ¡por fin ha salido la tercera entrega! Más poemas brevísimos llenos de humor, a veces mordaz, otras melancólico; reflexiones próximas al aforismo y versos desde lo cotidiano con los que resulta difícil no sentirse identificado o, al menos, esbozar una sonrisa. Por ejemplo:

Nunca salgo de mi asombro

sin mi sombrero.

--------

Historia de la Humanidad

De esclavo a súbdito,

de súbdito a ciudadano,

de ciudadano a cliente.

--------

Lavadora,

me recuerdas a mí

cuando centrifugas.

Esperamos que Ajo "se forre" con su tercer libro puesto que esta era su intención cuando dejó la fotografía para lanzarse a la micropoesía. O esto es lo que ella dice en su también reciente libro de fotografías: Bello Público. Reciente la edición, pero las fotografías fueron tomadas entre 1998 y 2003 desde la taquilla del madrileño teatro Alfil donde trabajaba. Fotos amateur que componen un álbum personal de personajes de lo más variopinto: gente del mundo del espectáculo, amigos, asiduos... No parece que las fotos tengan ninguna intención creativa ni artística ni quieran pasar a engrosar toda esta "cultura del archivo" tan en boga. Pero como con todo lo concerniente a Ajo, destilan poesía y personalidad. Será por este guiño constante al lector, será porque todos los retratados miran a cámara, a Ajo y a nosotros, sonrientes y cómplices, que el libro resulta tan addictivo como sus poemas posteriores.

La nevada del cucut, de Blanca Busquets, Premi Llibreter 2011

2011-06-27T19:59:00.004+02:00

No us perdeu La nevada del cucut de Blanca Busquets: jo l'acabo literalment de devorar i de debò he pensat que ho havíeu de saber vosaltres, àvids lectors de bons llibres.

No us explicaré de què va la història, jo sempre prefereixo no saber-ne res abans de començar; però si voleu alguna pista, us puc dir que hi ha moltes referències a la Caterina Albert de Solitud i de Drames rurals. Si voleu saber-ne alguna cosa més, us avanço que és la història de dues dones, de la mateixa família, de generacions diferents i a les que els agrada molt escriure.

Una última pista: acaba de guanyar el Premi Llibreter. Enhorabona!

Conxa, Laie Pau Claris

Elogio de Giorgio Agamben

2011-06-21T12:39:00.003+02:00

Acaba de aparecer en la editorial Pre-Textos el libro El sacramento del lenguaje, del filósofo italiano Giorgio Agamben (Roma, 1942), uno de los pensadores contemporáneos más interesantes.

En la rentrée de septiembre aparecerá en Anagrama Desnudez, y en otoño dos novedades del autor en italiano: la editorial Neri Pozza publicará Altissima povertà. Regole e forme di vita nel monachesimo (que también aparecerá en francés con el título La vie et ses règles, en Rivages), y Opus dei. Archeologia dell'ufizio, en Bollati Boringhieri.

Este especialista en Walter Benjamin y Heidegger está desarrollando una serie de libros titulada genéricamente Homo Sacer, una investigación en curso al que va añadiendo nuevos títulos, y que se ramifica por veredas sorprendentes como en el reciente El reino y la gloria, editado por Pre-Textos, en el que se anuncia el tomo final de la serie, que cada vez toma tintes teológicos más atrevidos, sobre la vida eterna...

Al que no le conozca, yo le recomendaría como entrada a su modo de escribir Profanaciones (Anagrama) con varios ensayos deliciosos como "Genio", donde se explica el secreto de las fiestas de cumpleaños, o la fascinación por los juguetes, o también Infancia e historia (Adriana Hidalgo).

En un proceder siempre cercano al lenguaje, a las palabras concretas y su vuelo por tiempos diferentes en un delirio etimológico controlado, al nudo entre filosofía, lingüística y teología, va tomando como testigos a los textos más curiosos, con una erudición atractiva, con muchos minicapítulos e interludios que hacen amena la lectura, incluso cuando se refiere a grandes masas conceptuales.

El sacramento del lenguaje se inicia con esta cita de Hermann Usener, pensador siempre citado en la reciente ola recuperadora de la figura de Aby Warburg:

De estos procesos ningún testigo nos informa, nuestra conciencia no nos ofrece ningún asidero. Nos ha quedado un único documento, tan mudo para el ignorante, como elocuente para el erúdito: el lenguaje

Y se concluye así:

La filosofía es... crítica del juramento de una manera constitutiva: cuestiona el vínculo sacramental que liga al hombre con el lenguaje, sin incurrir por ello en un hablar gratuito, sin caer en la vanidad de la palabra.

Vanidad que esta obra singular lleva treinta años conjurando tenazmente.

Jose, Laie Pau Claris

Si tu em dius Albert Espinosa...

2011-06-15T20:10:00.002+02:00

Llegir Albert Espinosa vol dir abstreure's completament d'una realitat complexa i dolorosa per submergir-se en un univers net i lluminós, com el dia d'estiu que descrivia Shakespeare.

La senzillesa i la claredat de l'estil d'Espinosa conviden a mirar enrere i reflexionar sobre la pròpia infància, intentant recuperar bocins de la innocència perduda tot preguntant-nos què va passar perquè tot es tornés tant i tan complicat. Si tu em dius vine ho deixo tot... però digue'm vine segueix la línia oberta amb Tot el que podríem haver estat tu i jo si no fóssim tu i jo en el retrat en primera persona d'un protagonista a la recerca de si mateix que es despulla i estima el lector. Com? Fent-lo còmplice amb la tendresa, la sinceritat, la cruesa i l'humor de qui parla a un amic de confiança en un bar.

Alba, Laie Pau Claris

Tot escalfant pel Grec

2011-06-02T10:13:00.001+02:00

S'apropa el festival Grec i aquest any va precedit de novetats editorials força interessants en l'àmbit de la crítica teatral.

Del sempre polèmic i irreverent David Mamet, Alba ha reeditat un text que ja es considera de referència entre els actors i creadors actuals, Verdadero y falso, mentre que Seix Barral s'ha ocupat de treure al mercat el seu últim llibre, una prolongació dels anteriors que significativament duu com a títol Manifiesto. En aquest últim continua carregant amb brutalitat contra tots els paranys que veu en el món del teatre, des del mètode Stanislavski fins a la feina de director, passant per les subvencions, etc. Llegir Mamet de vegades resulta irritant, però sovint és sorprenent per la seva lucidesa i originalitat. Com diu Marcos Ordóñez tot referint-s'hi: "A menudo tiene grandes intuiciones pero otras veces lanza sentencias pintorescas sin más argumentos que el “porque lo digo yo”.

Amb un discurs més conciliador i un to molt més asserenat que Mamet, Ordóñez ens ofereix en el seu últim llibre (on trobareu la cita anterior) tota una panoràmica sobre el teatre dels últims trenta anys. ATelón de fondo el crític d'El Pais exposa la seva visió sobre el fet teatral i el paper de la crítica i, en resum, la raó per la qual resulta especialment interessant és pel repàs sense prejudicis de les últimes dècades del teatre espanyol, dels gèneres que han passat de moda i sobretot per les innumerables cites. Valgui com a exemple aquesta brillant de Billy Wilder referint-se al públic: "Por separado son idiotas, pero juntos son un genio".

Clara, Laie Pau Claris

Lydia Davis, per sort

2011-06-01T10:22:00.000+02:00

Lydia Davis era gairebé una completa desconeguda en el nostre món editorial. Per sort ja estan disponibles els Cuentos Completos, recentment publicats per Seix Barral en la traducció de Justo Navarro.

El més encertat per definir-la seria precisament mencionar la dificultat per fer-ho. Guanyadora d'importants premis literaris als EE.UU., traductora de literatura francesa i filosofía, especialista en Beckett, traductora de Proust, Flaubert, Blanchot... Lydia Davis fascina amb els seus contes. Molts d'ells tenen la longitud habitual, d'altres són de tres pàgines, però els que són desconcertants (i brillants al mateix temps), són els d'una o dues línies.

És tracta de relats que destaquen per la brevetat i l’humor, considerats a mig camí entre la poesia i la filosofia. Són una exposició dels fets desapassionada i distant que permet després al lector reconstruir la història que hi ha darrere, la que ha originat aquell pensament. Aquí us deixo una petita mostra titulada “Doble negación”.

En cierto momento de su vida comprende que no es tanto que quiera tener un hijo, como que no quiera no tener un hijo o no haber tenido un hijo.

Cèlia, Laie Pau Claris

També en parla Sarah Manzano a Papel en blanco

Leonora, Elena

2011-05-31T11:05:00.003+02:00

No fa gaire que s'ha publicat Leonora de l'Elena Poniatowska, que he llegit i gaudit. Des de llavors que penso que aquesta obra, tot i haver guanyar un premi (el Biblioteca Breve) no ha tingut el ressò que es mereix.

Avui, quan llegeixo a la premsa que Leonora Carrington ha mort als 94 anys, he tornat a pensar en la novel·la que relata la seva vida i que us recomano ferventment. La de Leonora és una vida intensa, inconformista i avançada a l'época: ella és una pintora mexicana d'origen anglès, companya de Max Ernst, que va envoltar-se dels artistes surrealistes, i que va conèixer Dalí, Picasso, Duchamp i Breton. Al 1940, la família l'ingressa en un manicomi a Santander.

Leonora va ser un esperit lliure, una vida singular, trencant motlles i precursora en reivindicar els drets de les dones. Sort, sempre, que en quedarà l’obra i també, la novel·la de l’Elena Poniatowska.

Conxa, Laie Pau Claris

També en parlen:

Fernando Valls a La nave de los locos
Javier Munguía a Revista de Letras

Mathias Enard

2011-05-26T12:28:00.006+02:00

El proper dimarts 31 de maig, a les 19:30 h. a Laie Pau Claris, Mathias Enard presentarà el seu darrer llibre tot conversant amb Emili Manzano.

Llegeix les primeres pàgines de Habladles de batallas, de reyes y elefantes o escolta com Víctor Amela llegeix un fragment de Parla'ls de batalles, de reis i d'elefant.

Vindreu?

Pierre Bergounioux

2011-05-19T16:09:00.004+02:00

Como si fuera la luz de una estrella que viaja por el cosmos, y que a veces llega a los lugares muchos años-luz después, un gran escritor francés, Pierre Bergounioux,

que empezó a publicar en 1984 en Gallimard, Paris, aterriza en nuestras librerías traducido por varias personas y editado por editoriales diferentes, pequeñas como pequeño pero tenaz es su gesto iluminador del pasado, en la misma línea proustiana pero hacia el otro lado del espectro social. En Francia lo publica Verdier, la editorial del sur que publica también a Pierre Michon.

Días Contados abrió fuego en diciembre de 2010 editando La huella y Puntos Cardinales, en el mismo volumen. En la presentación de ese libro el editor dice que “su prosa bruñida y pulcra, una de las voces más genuinas de la literatura francesa actual, expresa de forma transparente un desnudamiento esencial que enfrenta sin reparo los miedos y las certidumbres: trabajo, arraigo, conciencia de la vulnerabilidad". La editorial anuncia para más adelante una selección de sus Cuadernos (que en francés se publicaron en dos volúmenes de unas 900 páginas cada uno), una estricta anotación de la vida cotidiana del profesor y escritor, marido y padre de dos hijos, diez años de vida adulta en cada volumen, cubriendo de 1980 a 2000: en ninguna otra obra literaria contemporánea se han puesto y tendido tantas lavadoras como en esos dos libros... y el propio escritor, no su mucamo; ahí la clara orientación obrera de su literatura, que deja espacio para la bella expresión estética en una cuerda floja de la que Michon se ríe a veces...

También menciona el editor de Dias Contados, y no se asusten, de un conocimiento de Hegel y Descartes para apreciar esa literatura. Precisamente la editorial Minúscula publica esta semana en catalán y castellano Una habitación en Holanda, una semblanza del exiliado Descartes en Holanda, lugar donde escribe su Discurso del método, y verdadero icono del gesto tenaz de Bergounioux: la historia de la escritura está llena de enfermos, exiliados, gente que está fuera de la realidad que describen, y sólo bajo esa condición pueden percibir detalles a los que quienes están viviendo directamente, como peces dentro del agua, no tienen acceso. Seguidor del sociólogo Pierre Bourdieu, escultor, entomólogo, un auténtico hombre inquieto, ha escrito más de 50 títulos, muchos de ellos escritos en la serenidad y el silencio de la madrugada. Como se ha comentado sobre las obras escritas de pie por Philip Roth y su especial tensión no sentada, muchos de sus libros huelen a alba, a ese momento increíble en que los ruegos mayas cuando la noche llega y lo sume todo en tiniebla son escuchados y el sol y la luz vuelven de nuevo a bañar la realidad.

Por último, Alfabia publicará de forma inminente el gran B-17 G, un libro sobre aviones y jóvenes inexpertos que lanzan bombas desde esos aviones en las guerras cruentas del siglo XX, sobre muchas cosas más: sobre Faulkner, uno de los grandes amores de Bergounioux, al que ha dedicado varios libros (Jusqu'à Faulkner, Agir,écrire), sobre los escritores americanos y su frescura respecto a los europeos...

No sólo a Jacinto Antón le gustará este libro, tiene todos los elementos —incluido un adorable postfacio de Michon titulado «Smith»— para seducir al lector amante de la literatura francesa y la literatura en general.

Jose, Laie Pau Claris

Ai Weiwei

2011-05-17T13:59:00.003+02:00

"Words can be deleted but the facts won't be deleted along with them"

Ai Weiwei

Ja fa més d'un mes que l'artista, activista i dissident polític Ai Weiwei va desaparèixer en mans de la policía xinesa. Ningú no sap on és i arreu del món artistes, galeries, institucions culturals i organitzacions pels drets humans es manifesten reclamant l'alliberament de l'artista més internacional de la Xina. Des d'aquí volem solidaritzar-nos amb tots ells i també oferir una petita sel·lecció de material que permeti acostar-nos a l'obra polifacètica, radical, iconoclasta i sorprenent d'Ai Weiwei.

Alguns catàlegs, un documental i, en particular, un recull d'entrades del seu blog —que va arribar a tenir 12 milions de seguidors i que era una de les seves principals activitats creatives i intel·lectuals on denunciar les mentides de la propaganda del règim— censurat per les autoritats xineses el maig de 2009.

"AI WEIWEI With Milk" Curtmetratge documental de TALP comunicació a Vimeo.

Clara, Laie Pau Claris

Passejar entre llibres

2011-05-10T12:48:00.001+02:00

Em ve de gust comentar alguns llibres que s'acaben de publicar i que associo, perquè personalment l’un em porta a l'altre.

Quan llegeixes Los enamoramientos de Javier Marías, t'adones que contínuament està fent referència a un clàssic de Balzac, El coronel Chabert, obra que acaba de publicar Reino de Redonda, l'editorial de l'inefable Javier. Heus aquí la primera parella de llibres que he associat per sempre.

I tot parlant dels Hessel, per una banda tenim el fill, l'Stéphane, de 94 anys, autor del súper-vendes Indigneu-vos!, i per l'altra, Errata Naturae acaba de publicar Romance en París escrita per Franz, el seu pare, un dels intel·lectuals alemanys més importants de la seva època. Jo recordo haver-me entusiasmat llegint Paseos por Berlin, l'autor encarnant la figura de l'autèntic flâneur, figura per la qual he tingut sempre una certa predil·lecció. Ara em posaria a parlar de Robert Walser i El paseo, però això ja és una altra història.

Conxa, Laie Pau CLaris

Pla

2011-05-04T11:19:00.011+02:00

Quan parlem d'en Pla, no cal concretar més. Evidentment parlem de Josep Pla. El recordem amb boina, un cert aire de pagès i una actitud que semblava dir: “fet i fet, qui sóc jo per opinar?” Però amb una mirada directa, una ironia i una senzillesa en l'ús de la paraula i la convicció que l'escriptura és una eina per ordenar i comprendre el món.

Personatge controvertit, figura clau de la literatura catalana, autor d'una vasta obra recollida en més de 45 volums. Autor d'articles d'opinió, de cròniques polítiques i culturals com a corresponsal des de França, Alemanya o Rússia, d’obres de ficció (encara que fou un gènere que no apreciava gaire), de llibres de viatges i dietaris.

El quadern gri s és la seva obra més destacada i la que inaugura la seva Obra Completa. Un dietari de ficció dels dies de formació d'un jove escriptor, que descriu la vida intel·lectual de la Barcelona de la segona i la tercera dècada del segle XX, entre retrats acurats, descripcions paisatgístiques, anàlisis polítiques, costumisme i tertúlies de cafè, sempre amb una virtuosística atenció al detall. En aquesta obra es troben tots els recursos narratius, tots els registres i tots els temes que recorren l’obra d’aquest gran escriptor, que morí el 23 d'abril d'ara fa trenta anys.

La revista Gagarin

2011-04-28T10:23:00.010+02:00

La revista GAGARIN publica, d'ençà de l'any 2000, exclusivament textos originals d'artistes vius (el seu lema és "els artistes en les seves pròpies paraules") siguin del pais que siguin. Els textos hi són publicats en l'idioma original i traduits a l'anglès, en diferents formats que de vegades inclouen la còpia del manuscrit.

S'han publicat fins ara 19 volums en format de llibre de butxaca. La publicitat i la informació visual hi són deliberadament excloses. Sense limitar-se a un període determinat, GAGARIN proporciona una bona manera de conèixer els artistes i constitueix una bona base documental del que està passant en el(s) món(s) de l'art.

Pep Fernández, Laie CaixaForum

Actualidad de Peter Sloterdijk

2011-04-19T17:29:00.014+02:00

Coinciden en las librerías dos nuevas traducciones del filósofo alemán Sloterdijk: Sin salvación. Tras las huellas de Heidegger de Ediciones Akal y Celo de Dios. Sobre la lucha de los tres monoteísmos de Siruela, a la espera de la aparición inminente en Pre-textos de Tienes que cambiar de vida. Sobre la antropotécnica, una obra de 700 páginas que fue un best-seller en Alemania cuando apareció en 2009, auténtico tour de force de la filosofía contemporánea.

Precisamente este pensador-escritor ocupará la Cátedra Internacional Ferrater Mora, en la Universitat de Girona, a principios de mayo, con un seminario sobre su obra, centrado sobretodo en la trilogía Esferas.

Bienvenidos al mundo del “estrés memoactivo”, y otros fascinantes conceptos para entender las dinámicas de las culturas, de pensadores intrépidos como Heiner Mühlmann (en las primeras páginas de Celo de Dios hay un aforismo suyo: “¿Cómo nace la transcendencia? Por el desconocimiento de lo lento”) o Bazon Brock…

Navegar por las miles de páginas que este hombre ha escrito en los últimos diez años es una auténtica fiesta del pensamiento.

Signatures de Sant Jordi a la carpa de Laie, a Passeig de Gràcia amb Casp

2011-04-16T12:08:00.006+02:00

11:00 - 12:00 h.

Eloi Vila: Una paraula de més, Ara Llibres
Arturo San Agustín: Sapore di sale, Península
Gabriel Pernau: La fabulosa història de la senyora Wang, Metora
Javier Pérez Andújar: Todo lo que se llevó el diablo, Tusquets

12:00 - 13:00 h.
David Vann: Sukkwand Island, Alfabia
Rosa Montero: Lágrimas en la lluvia, Seix Barral
Enrique Vila-Matas: Dublinesca, Seix Barral
Javier Marías: Los enamoramientos, Alfaguara
Daniel Gascón: La vida cotidiana, Alfabia

13:00 - 14:00 h.
Rafael Reig: Todo está perdonado, Tusquets
Juan Marsé: Caligrafía de los sueños, Lumen
Ignacio Martínez de Pisón: El día de mañana, Seix Barral
Alicia Giménez Bartlett: Donde nadie te encuentre, Destino

Almudena Grandes: Inés y la alegría, Tusquets

17:00 - 18:00 h.

Manuel Vicent: Aguirre el Magnífico, Alfaguara
Use Lahoz: La estación perdida, Alfaguara
Maruja Torres: Fácil de matar, Planeta

Núria Amat: Amor i guerra, Planeta

Jordi Llovet: Adéu a la universitat, Galàxia Gutenberg

18:00- 19:00 h.

Juanjo Sáez: Arròs covat, Mondadori
Eduardo Mendoza: Riña de gatos, Planeta
Eduard Márquez: L'últim dia abans de demà, Empúries
Manuel Rivas: Todo es silencio, Alfaguara
Rafael Argullol: Visión desde el fondo del mar, Acantilado

19:00 - 20:00 h.
Agustín Fernández Mallo: El hacedor (de Borges), Remake, Alfaguara
Germà Bel: España, capital París, Destino
Vicenç Villatoro: Moon River, Columna
Rosa Cullell: El millor lloc del món, Ara Llibres

20:00 - 21:00 h.

Jordi Puntí: Maletes perdudes, Empúries / Els castellans, L'Avenç
Rosa Regàs: L'hora de la veritat, Ara Llibres
Cristian Segura: El cau del conill, Destino

Arts Libris, la Fira Internacional del Llibre d’Art i Disseny, torna a l’Arts Santa Mònica del 14 al 17 d’abril

2011-04-14T11:36:00.005+02:00

El llibre d’artista i l’experimentació en el disseny —entre la pràctica artesanal i l’ús de materials d’avantguarda— són una font constant de plaer estètic i, també, d’idees noves que després s’aplicaran a l’edició convencional. El llibre porta molts segles evolucionant i les darreres tendències en l’edició conviuen amb la tradició: Arts Libris és una oportunitat excepcional per gaudir de la bellesa i la riquesa d’un objecte imprescindible per a la difusió del coneixement. Un dels atractius de Laie CaixaForum és precisament el fons de llibre d’artista i de llibre rar, en edicions limitades o exhaurides.

La participació de Laie a Arts Libris torna a estar en mans de l’equip de Laie CaixaForum, que destaca tres obres entre les moltes que es poden trobar al nostre estand:

Recueil des secrets, de Louise Bourgeois dite Boursier, sage-femme de la Royne... ex-libris Curiositat editorial la d'aquest facsímil del primer llibre sobre medicina escrit per una dona l'any 1635. L'autora del llibre té el mateix nom que l'artista Louise Bourgeois, coincidència que ha aprofitat per imprimir una edició limitada de 300 exemplars acompanyats d'un ex-libris de l'artista numerat i signat.

Yo misma soy infierno y cielo —Auto sacramental— Llibre d'artista sobre una serigrafia de Frederic Amat, amb textos de Juan Goytisolo. Edició limitada de 75 exemplars.

Le livre libre: Essai sur le livre d'artiste Assaig sobre el llibre d'artista, amb reflexions molt agudes sobre què és, quina ha estat la seva evolució i donant a conèixer la varietat i diversitat tant del format com de contingut.

Spinoza siempre

2011-03-23T09:42:00.004+01:00

Nos llegan noticias del nuevo libro de John Berger, que saldrá en mayo en Inglaterra, Bento's Sketchbook, una recreación de un cuaderno de dibujos del filósofo Spinoza, cuya sombra es bien alargada: desde Borges, a Deleuze, Negri o Damasio, la pequeña obra de este gran pensador no deja de producir nuevas imaginaciones de intensidad renovada.

¿Y novelistas, también? Tomemos a Paul Auster, por ejemplo: en su novela de 1994, Mr. Vértigo, escribe:

Le encontraba solo en la habitación sentado en una silla leyendo su libro. Era siempre el mismo libro- un pequeño volumen verde manoseado que llevaba consigo en todos nuestros viajes- y llegó a serme tan familiar como las líneas y los contornos de su cara. Estaba escrito en latín, ni más ni menos, y el nombre del autor era Spinoza, un detalle que no he olvidado nunca, aún después de tantos años. Cuando le pregunté al maestro por qué estudiaba ese libro una y otra vez, me dijo que era porque nunca llegabas al fondo. Cuanto más ahondas en él, dijo, más encuentras y más tiempo te lleva leerlo.
- Un libro mágico -dije-. Nunca se agota.
- Eso es, jovenzuelo. Es inagotable. Te bebes el vino, dejas el vaso sobre la mesa y, mira por dónde, coges el vaso otra vez y descubres que sigue estando lleno.
- Con lo cual acabas borracho como una cuba por el precio de una sola copa.
-Yo mismo no podría haberlo expresado mejor-dijo él volviéndose repentinamente y mirando por la ventana-. Te emborrachas del mundo, muchacho, te emborrachas del misterio del mundo.

Ese libro es la Ética de Spinoza, uno de los top 10 de la filosofía occidental, hecho de axiomas y corolarios, y de aforismos perfectos como los conocidos: "Nadie sabe lo que puede un cuerpo" o "La voluntad de dios, ese asilo de ignorantes".

Chardin o la mirada afortunada

2011-03-08T10:51:00.006+01:00

Una gran exposición en el Museo del Prado (del 1 de marzo al 29 mayo 2011) sobre el gran pintor francés (1699-1779) Jean-Siméon Chardin nos vuelve a poner en contacto con un gran maestro de la pintura. Aparte del catálogo de la exposición, la editorial Nortesur acaba de publicar Chardin o la materia afortunada, un libro del filósofo André Comte-Sponville, complementado por textos de Diderot, los hermanos Goncourt —que relanzaron al pintor en el siglo XIX— y Proust, un verdadero entusiasta (cuando le pidieron en 1920 sus 10 cuadros favoritos del Louvre, en una encuesta de periódico, puso 3 cuadros de Chardin en esa lista), que escribe en su texto “Chardin y Rembrandt”:

“Hemos aprendido de Chardin que un jarrón vulgar es tan bello como una piedra preciosa. El pintor proclamó la divina igualdad de todas las cosas ante el espíritu que las contempla, ante la luz que las embellece. Nos ha permitido huir de un falso ideal para penetrar profundamente en la realidad, para encontrar allí la belleza en todas partes, una realidad que ya no es la débil prisionera de una convención o de un falso gusto, es libre, fuerte y universal; al abrirnos el mundo real nos conduce al mar de la belleza.”

L'últim dia abans de demà

2011-03-03T12:33:00.007+01:00

Amb L’últim dia abans de demà Eduard Márquez ens enfronta al dolor de la pèrdua, un dolor que s’expressa amb una prosa senzilla, intensa i precisa. Una història fragmentada en el temps, un setge constant als moments decisius de la vida del protagonista, que és també una porta oberta a l’esperança. Els qui l’hem llegit coincidim que es tracta d’un llibre que perdurarà.

Alguns lectors que han volgut compartir la seva lectura: Ronya Mortis, Ariadna al laberint grotesc, Viu i llegeix, Llegeixes o què?, i molts més

El tràiler:

llibre L'últim dia abans de demà, d'Eduard Márquez
ebook L'últim dia abans de demà, d'Eduard Márquez
libro El último día antes de mañana, de Eduard Márquez

Otra mirada, digital

2011-02-28T10:30:00.000+01:00

Las jornadas Otra Mirada, I Encuentro de Librerías y Editoriales Independientes Iberoamericanas, comenzaron antes de la inauguración. Ya en el AVE pudimos descubrir proyectos e ideas de editores que también se dirigían a Zaragoza y este clima de complicidad se mantuvo durante los tres días en que diferentes mesas de debate abordaron la situación del libro y la lectura a ambas orillas del Atlántico. Por este motivo, agradecemos a Paco Goyanes y Ana Cañellas de las librerías Cálamo que nos invitaran a participar, además de darles la enhorabuena por la excelente organización de las jornadas.

Jaume Vallcorba escucha a los ponentes de la mesa. De izquierda a derecha: Juan Cerezo de Tusquets editores, Enrique Murillo de Libros del Lince, Fernando García de Libros del Zorro Rojo, Samuel Alonso Omeñaca de 451 Editores, Valeria Bergalli de Editorial Minúscula, Vicente Ferrer de Media Vaca y Chusé Raúl Usón de Xordica Editorial.

En nuestra intervención acerca de la experiencia de Laie con el libro electrónico no dijimos nada nuevo. Pese a ser de los primeros en ofrecer una amplia oferta de ebooks en nuestra librería virtual, sabíamos desde el principio que las ventas iban a ser pequeñas porque la demanda es poca y porque además no se han superado los tres obstáculos principales que dificultan el acceso al libro digital.

Oferta: un rápido sondeo entre las editoriales independientes presentes en las jornadas confirmó que la mayoría no tiene claro de momento cómo poner su fondo a disposición de los lectores que demandan libro digital.

Precio: el IVA del 18% aplicado al libro digital contra el 4% aplicado al libro de papel es la principal razón de que el precio final sea más elevado de lo que todos deseamos.

Comodidad: el DRM de Adobe Digital Editions es engorroso y disuade a muchos lectores de comprar libros digitales. Pese a que complica el proceso compra, también hay que reconocer que hay muchos clientes fieles que compran con asiduidad. Nuestro compromiso como librería consiste en mejorar el proceso, pero miramos con envidia a plataformas de distribución como la alemana Libreka, que ofrece libros con y sin DRM.

Antes de criminalizar al usuario que descarga ediciones no autorizadas, deberíamos plantearnos si la principal acción contra la llamada ‘piratería’ no sería solucionar de manera razonable estos tres obstáculos. Nuestra experiencia en la atención al cliente confirma que muchos lectores que querrían leer determinados libros en sus dispositivos de lectura electrónicos no tienen más remedio que acudir a la oferta no autorizada para satisfacer este deseo.

Un resultado importante de las jornadas fue que editoriales, distribuidores y librerías reflexionáramos acerca de qué podemos hacer en relación con la oferta, el precio y la comodidad en la compra de ebooks en lugar de proponer medidas coercitivas.

Otra Mirada

2011-02-24T09:02:00.003+01:00

Avui comencen les jornades Otra mirada: Encuentro de Librerías y Editoriales Independientes Iberoamericanas, que se celebra a Saragossa els dies 24, 25 i 26 de febrer. Les organitzen els col·legues de les llibreries Cálamo i aquesta és la seva declaració d'intencions:

Favorecer el mutuo conocimiento y el intercambio de experiencias
Animar la colaboración entre editores, libreros y distribuidores
Impulsar la circulación del libro independiente a ambos lados del Atlántico
Analizar del futuro de la edición independiente
Propiciar el conocimiento público y mediático de la labor de las editoriales independientes

No cal dir que assistirem a totes les sessions i us n'informarem tan ràpidament com sigui possible. Per aquest motiu, hem reactivat el bloc de la llibreria.

Laie participa a la taula Esos malditos (o benditos) cacharros: la edición digital, on parlarem:

Eduardo Riestra. Ediciones del Viento

Damià Gallardo. Llibreria Laie

Diego Moreno. Nórdica Libros.

Modera: Jaume Balmes Sierra. Barcelona Edicions Digitals.